【转自：国际中国美术家协会】
莫奈自从被划归印象派，至此再也未曾转移过。那么从玩世不恭的漫画家到名扬天下的印象派大师，莫奈是怎样炼成的?虽说天赋肯定有，不过道路也是坎坷的，其实所谓的天才不过就是比你多一份坚持而已。详情且听我们细细为您道来……
“当你去画画时，要设法忘掉你面前的物体，一棵树、一片田野。只是想这是一小块蓝色，这是一长条粉红色，这是一条黄色，然后准确地画下你所观察到的颜色和形状。” ——莫奈
一、讽刺漫画 初露锋芒
要说莫奈小时候，在世俗的眼光里，真是很不讨喜，逃课那是家常便饭，成绩倒数自然更是情理之中。更可恶的是，你要一不小心得罪他，他准会画漫画报复你，画的尖嘴猴腮的(见上图)，弱弱的说，他是最腹黑的天蝎座(11月14日)。不过，不愧是生意人出身，15岁那年，他为自己的漫画开出20法郎价格(这什么概念，相当于人民币25元，在我爸爸那个80年代，都抵一个月工资了，更何况是1855年清朝年代)，嗨，你还别说，销路不错。
二、导师牵引 迈出写实之路
如果莫奈一直就这么很满足的画漫画，那也成不了大气候。漫画的出名，吸引了他人生最重要的导师欧仁·布丹关注，所以出名要趁早呀!这个不丹，最爱画天空，人称天空大师。他当时跟莫奈说，你很有天赋，不过不要沉溺漫画，要走出去到户外画画。当时的莫奈，尽管内心很想把长久叩响他心扉的大海描绘出来，但也深陷漫画的甜头不愿自拔，话说这位布丹先生还真是锲而不舍，终于用诚心打动了莫奈。如上画作，是小莫奈跟布丹学习作画2年的成果。至此，莫奈走上正道啦!
三、狂轰乱炸 收获一群挚友
师从布丹的那段时光，莫奈就像久旱逢甘霖的禾苗，疯狂吮吸绘画的甘露，终于饱和了!他再也按捺不住，1862年，22岁的莫奈，来到巴黎，加入一个叫做夏尔·格莱尔(Charles Gleyre)的画室，很快在那里结识了一群和他一样骨子里很不安分的好基友，他们是：雷诺阿、巴齐耶和西斯莱。其中爱画女人的雷诺阿和莫奈关系最为亲密。当然，这期间，莫奈也认识了马奈、毕沙罗、库尔贝这些日后在艺术圈掀起血雨腥风的重量级人物。有句话是这么说的，看人底牌，要看朋友。莫奈的这群朋友，随便一个往前一晒，都要亮瞎你的眼，更何况是一群。所以，莫奈不顾一切的来巴黎实在是英明之举，困在小地方实在是很难有所发展。
受到这群朋友才华的狂轰乱炸，乡下进城的莫奈也迅速吮吸各自的精华，在短短四天内完成以他爱人卡米尔为原型的《绿衣女子》，成功杀出重围，确立自己的一片天。
绿衣女子，1866年
四、艰难前进 捕捉光与色
不过，从来就太有自己想法的莫奈，并不甘于做模仿的角色，他想自创门派，用鲜艳的色彩来表现事物，而不是传统的线条勾勒。自然，祖师爷从来就不好当，一票人反对是必须的。如果以传统老学究看来，《绿衣女子》还不算太忤逆，所以能够入他们法眼，但在莫奈看来，色彩不仅缺乏层次而且太灰暗了，于是人生第一幅完全借用外光的作品《花园里的女子》诞生了!他兴冲冲地送去官方沙龙参展，不过那么轻(sheng)浮(ji)的作品被拒绝了!
费尽心力绘制的一幅画不被认可，莫奈的伤心可想而知，尽管因为太追逐自己的梦想，莫奈穷的一塌糊涂，不过他实在是很坚定，这条路果断要走下去!
花园里的女子，1866
四、 风格确立 印象派横空出世
接下来的几年，莫奈、马奈、塞尚这些人，虽然依旧不改被视为异端的画风，但还是希望能通过官方沙龙崭露头角，毕竟盛衰荣辱全凭他呀。不过，老被无情拒绝后，他们也火大了。1874年4月15日，他们借用一个摄影师免费提供的工作室，办起了一场声势浩大的展览，这次展览引来了各种冷嘲热讽，说还不如一幅未完成的底稿，还借莫奈《印象日出》标题，安了个诨名——印象派。不过，非常具有豁达心态的莫奈他们，欣然的接受了这个名号，并从此以印象派自居。
印象派的名号至此是打出去了，接下来共办了八场印象派展览，虽然也有卖出好价格，像莫奈以亡妻卡米尔为题材的穿和服的女子，当时被2000法郎高价出售，但是印象派名声真不是太好，慢慢的，像塞尚、德加甚至雷诺阿一个个都不再坚持印象派画风了，莫奈孤军奋战的那种悲凉感可想而知，不过他依旧坚定这条路要走下去!尽管那个时候，第二个孩子诞生，妻子重病，穷的那真是锅盖都掀不起了!
Impreesion Sunshine，1872
五、曙光来临 系列绘画创作
有句话是这样说的，生活坏到一定程度，就会好起来了。印象派展览的执着办展，也终于迎来了曙光，1886年最后一次在纽约获得首次成功，随之，莫奈的画作也得到认可，莫奈的经济困境终于得以摆脱了!相比，梵高，莫奈实在是幸运的，终于在有生之年扬眉吐气了。
不过，虽然他为此获得了一笔收入，但家里十来口人呀，经济也宽裕不到哪里去，更奇葩的是到吉维尼小镇这个地方，再也不能到处写生了，这里要索取道路通行税，也是通常我们说的买路钱。迫于此，莫奈只能把自己限制在同一个地点进行不同时间的多次写生了，不过这样的穷途末路倒是成全了他举世闻名连作画的诞生，除了这个干草垛，鲁昂大教堂更是要把你惊呆，不信你可以启动PS黑白处理下，效果那是杠杠的精细素描啊!
干草垛，1890—91年间
六、不再奔波 晚年痴迷睡莲
莫奈一生都在追求外光，为了追踪一天某个时刻稍纵即逝的光线，常常不辞劳苦。命运也真是个流氓，总要夺走人最爱的东西，对光最渴求的莫奈晚年濒临失明。不过，有句话是这样说的，手不能抵达的地方，眼睛可以抵达，眼睛不能抵达的地方，心可以抵达。因为视力不好，莫奈索性在家修整个大花园，至此莫奈再也不要到处奔波了。(50多岁，两鬓发白，真的老了，也该歇歇了。)
晚年的莫奈，不厌其烦的画着他家的花园，特别是睡莲，从1904年起，莫奈的画中，池塘周围的风景逐渐剩下在画面上部狭窄的一块，最后完全消失，整个画面里只有睡莲。“这些水景始终萦绕在我心头。虽然我这个老人已经深感力不从心，却仍想表现所感受到的东西。我毁了一些作品……但也在重新开始。”
睡莲
近看睡莲，每一抹色彩都在狂暴的奔驰，但是远远的看，眼前的睡莲又安静下来了，犹如再闹的孩子，只要依偎在母亲怀里，就会瞬间安静下来。
你可以说睡莲是莫奈这一生最爱的女人卡米尔的化身，晚年疾病缠身几近癫狂的莫奈只有在画睡莲时内心才会慢慢平静下来;你甚至可以说，睡莲就是莫奈自己，内心再怎么波涛汹涌，外表却还是如此的沉默寡言。莫奈一直画到1926年12月5日去世为止，享年86岁。