被称为香港“四大才子”的蔡澜，是华语世界一个独一无二的文化符号。这位集美食家、作家、电影人于一身的跨界奇才，用他看似随性实则精妙的文字，构建了一种独特的“蔡氏智慧”——在杯盘碗盏间寻找生命真谛，在烟火气中完成精神超脱。他的《俗得可爱，吃得痛快》不仅是一部随笔日记精选，更是一份对抗现代生活异化的另类宣言，留给人体味不尽的享受。
点击封面即可加购
《俗得可爱 吃得痛快：蔡澜日记随笔精选》
[新加坡] 蔡澜/著
现代出版社 2025年4月
/舌尖上的反叛
中国传统文人饮食美学自苏轼、袁枚以降，始终笼罩着一层精英主义的薄纱，将“品味”塑造成需要文化资本积累才能企及的稀缺资源。而蔡澜却大胆宣称“俗得可爱”，将路边摊与米其林并列，让阳春面与鲍鱼同桌。这种看似玩世不恭的并置实则暗含深意——当现代消费社会将饮食异化为身份象征时，蔡澜坚持回归味觉的本真体验。
蔡澜的饮食哲学中蕴含着对时间异化的深刻批判。在“时间就是金钱”的现代逻辑下，吃饭沦为维持生命的手段，快餐文化盛行，人们甚至发明出代餐食品来节省进食时间。而蔡澜却坚持慢慢吃，好好吃，拒绝“标准化”。这种将饮食过程仪式化的态度，实质上是将时间从资本主义的生产逻辑中赎回，恢复其作为生命体验的原本状态。蔡澜通过饮食书写构建了一种“慢时间”的抵抗，在效率至上的现代社会中开辟出让生命得以喘息的空间。
在全球化导致饮食文化同质化的今天，蔡澜对地方风味的坚持具有文化多样性的守护意义。他像一位味觉上的人类学家，记录着即将消失的美食。如为了吃到日本的新鲜食材，连续好几天去机场等待。他仔细回忆香港的叉烧饭、烧腊店、烧鹅的不同风味，回忆鳗鱼制作的过程：
在香港，从前有些铁板烧的店铺中，也把肥大的鳗鱼放在铁板上慢慢地煨。烤时用扁平的铁铲压着，令油水流出来，略焦后，淋上甜酱，‘吱’的一声，传来阵阵香味。后来再去光顾那家店，说大师傅已不做了，可惜得很。想到此，有时间再去铁板烧铺子一间间找，也许可以寻回那会失去的味道。
这些文字超越了单纯的美食指南功能，成为非物质文化遗产的活态档案。当麦当劳的金拱门在全球每个角落闪耀时，蔡澜的文字提醒我们：每一地独特的饮食记忆，实际上都是对抗全球资本吞噬地方特色的文化行动。
《俗得可爱，吃得痛快》中那些看似随意的饮食记录，实则构成了一部另类的现代人生存指南。当社交媒体将饮食异化为拍照道具，当网红餐厅将就餐体验简化为打卡行为，蔡澜坚持提醒我们慢食的尊严，反对为了效率牺牲美食的仪式感。这种秩序安排本身就是对数字时代异化现象的矫正。
蔡澜的独特贡献在于，他将饮食书写提升为一种生命美学的实践方式。在《俗得可爱，吃得痛快》中，吃不再只是生理行为，而成为对抗现代生活异化的微型革命——通过坚持味觉的真实体验来抵抗符号消费，通过延长饮食的愉悦过程来反抗时间异化，通过记录地方风味来守护文化多样性。这些看似轻松的文字背后，是一套完整的现代性批判理论，只不过蔡澜选择用烧味饭而非学术术语来表达。
在这个被各种宏大叙事撕裂的时代，蔡澜提醒我们：生活的真谛或许就藏在一碗热汤的烟火气中。当我们在效率至上的现代机器里疲于奔命时，不妨学蔡澜那样，偶尔停下来认真吃顿饭——用筷子尖挑起的不只是食物，更是一种拒绝被完全工具化的生活态度。正如他在书中的引用安东尼·波登的话：“对我来说，生命中如果少掉了小牛熬汤、肥猪肉和臭芝士的话，这生命就不值得活了。”
/艺术不在远方
蔡澜的艺术观，始终带着一种“随心所欲不逾矩”的洒脱。《俗得可爱，吃得痛快》一书，还用了不少的篇幅，谈读书、谈艺术，谈人生。他反对把艺术供在神坛上，认为喝茶、买菜、烧饭，皆可成为艺术。在他那里，艺术不在远方，在寻常的日子里。
蔡澜爱写字，喜篆刻。他自己写字，不讲究笔法精妙，而求率性自然。在他看来，篆刻并没有那么高深，也有人间烟火气。篆刻刀和毛笔、做饭过程中的锅铲是一样的。他曾跟一个名篆刻家学篆刻。看到人家拿篆刻刀像切豆腐一样，不过熟能生巧，自然而然。这种态度恰是艺术最难得的品质，不伪饰，不造作。
作为邵氏电影黄金时代的亲历者，蔡澜评电影的标准很简单：能让人笑或哭的，就是好电影。他说现在拍电影，好像大家都愁眉苦脸，痛苦得要死。他讲，他拍电影时的心态，就是玩。把电影当作一个很大的玩具。在玩的过程中，就达到目的了。
蔡澜常引用禅诗，喜欢抄经。谈到喜欢的字句，他说了不少。近来最喜欢的句子是：“若世上无佛，善事父母便是佛。”他曾到日本一个叫“寂庵”的地方抄经。终于体味到：
任何悲哀和苦难岁月必能疗伤，所以有“日子是草药”这句古话，只有时间，是绝对的妙药。抄经和读经，不是一张进入幸福的门票。不期待回报的写经，才是一种真正的信仰。
蔡澜谈艺术，从不引经据典，而是用市井语言，道出本质。他认为， 别把艺术当任务，喜欢什么就享受什么。最高级的艺术，是活得自在。玩得开心，才算真懂。
/俗世里的通透智者
读蔡澜的散文日记，总能感受到一种“花开花落，云卷云舒”的洒脱：
花开花落又花开花落，瞬间的事，
唉，何必那么认真？何必那么伤感？
最主要的，还是把握住发出香味的一刻。
他的文字不刻意雕琢，却处处透着生活的智慧——不急不躁，不悲不喜，只是静静地观察、品味、记录。
他写散步，不是健身打卡，而是漫无目的地走，看看街角的花开没有；他写花开，不矫情赞美，只说“又是木兰花开的季节”。这种态度，正是现代人最缺乏的——对生活的从容接纳。
我们总是太忙，忙着赶路，忙着焦虑，却很少像蔡澜那样，停下来，看看路边的野花。他笔下的生活细节，如清晨的茶、街边的猫、偶遇的陌生人，都带着一种“活在当下”的禅意。他不强求永恒，也不惧怕流逝，只是淡淡地说：“花开花落是平常。”
蔡澜的洒脱，不是消极，而是看透世事后的一种轻盈。他不执着于得失，也不沉溺于情绪，而是用一双慧眼，发现平凡日子里的趣味。这种豁达，让他的文字始终带着温暖的笑意。
现代人活得太累，或许正需要蔡澜这样的心态——散散步，看看花，让生活回归简单。毕竟，世间万物，本就如花开花落，何必太过计较？他始终坚持：
无论今天怎样，
给自己跳一支舞吧！
