【讲座回顾】姜丹丹：如何思考风景

    姜丹丹老师现为上海交通大学教授，博士生导师，法国索邦大学兼任教授，《笛卡尔街》杂志国际编委，“轻与重”丛书法文主编，在跨文化对话研究、文艺批评等领域均有深入的研究。

    此次讲座首先从“风景”的概念溯源出发，参照《轻与重》丛书出版的《重返风景》，集中围绕文艺复兴时期、德国浪漫派，法国印象派的三张杰作为主要的研读对象，对于不同时代语境下呈现空间结构的几种视点，及其背后的世界观展开探讨，亦涉及现代西方美学思想与中国古代思想的曲折汇通，最终也揭示了在今天生态危机下风景已发生去审美化嬗变的现实关怀。在姜丹丹老师柔和轻缓的语气引导下，现场有十余位同学先后参与了对于艺术作品的评述与讨论，整场讲座犹如一次诗意而富有启发性的思想漫游。

讲座现场

    姜丹丹教授首先选取达·芬奇《蒙娜丽莎的微笑》画作作为典例，将画面中的空间呈现、背景主题与色调选取与画中人的身份相结合，表明景观的丰饶是为了颂扬其人的丰产，此时的风景尚作为肖像画的衬托而存在，富有象征意味。继而通过引用达· 芬奇所留下的文字记载，引述在文艺复兴时期人对风景的观察，以及将人体与世界理解为由相同的基本元素构成的观念，揭示在画作中的大地与人体在宇宙论意义上也具有高度的同质性。

讲座现场

    其次，讲座的视点转移到德国浪漫派的代表作弗里德里希《雾海上的旅人》。姜丹丹教授指出，弗里德里希的作品并不是要真实地表现所有自然中的颜色，而是用自己的方式来描绘风景，以此反映出人物的灵性。在前景中，他突出人物脚下山石、放大其比例关系，并以云海缭绕的远景为对比，将人物置身于可见与不可见的边界之上，风景既是精神空间的映射，亦代表人类自省的内观。姜丹丹教授认为也应该注意到画中风景所提供的神性体验及浪漫派将宗教体验化入自然体验的审美变奏，另外也旁引南宋的“米家山水”为对比的范例。

《雾海上的旅人》 弗里德里希

    姜丹丹教授也通过提问交流的方式，引发学生们的思考，娓娓道来法国印象派画家是如何用“颤动的方式”来表现和思考风景，用瞬间的感受追求和感知光影的表达。莫奈的画作为我们呈现一个色彩缤纷、几乎没有界限的世界，以最大地解放我们的身体感受。并且，他通过在理论话语中同样表达了真实世界与我们意欲中的事物都会对我们视觉造成限制，绘制风景要无预设概念和预设想法。姜丹丹教授在评述这种方法时，也与道家《庄子》思想的“忘”的思维做了对话。

讲座现场

    在讲座的最后，姜丹丹教授通过 “焦点透视”与“散点透视”的区别，宏观地比较了西方风景画与“可游可居”的中国山水带来的不同生命体验。她也并列举亨利米肖、赵无极对于中国古代诗歌与思想的吸收，作为跨文化汇通的范例，也与同学们分享了研究跨文化双向交流的心得体悟。

    中法学院三百名学生参与了姜丹丹教授的讲座，中法学院姚斯青老师主持并评议了此次讲座，全场气氛热烈，讲座在掌声中圆满结束。这次讲座引发在跨文化对话的视野下思考艺术中的专题，也激励中法艺管学子们应自觉肩负使命与责任，未来为中国艺术的发展和传播不断作出新的贡献。世界艺术与文化之间的交流融通，需要我们共同努力，继续推进，携手架起发展的桥梁。

讲座现场