（中法）艺术与设计管理学院2025届毕业展聚焦｜早期现代世界艺术史与物质文化工作室

    工作室指导老师：王舒宁

工作室主要针对15-18世纪艺术与物质文化展开研究，聚焦这一时段中国与世界在艺术与物质文化方面的互相影响，探讨人、物与知识的全球化流动所带来的新发现、新创造、新思想。研究鼓励跨学科视角，结合图像学、物质文化研究与全球史方法。

工作室毕业展现场（左右可滑动）

2025年毕业展以专题展览《观奇而语：珍奇屋的历史视图与当代视点》形式呈现，12篇毕业论文作为珍稀“藏品”融入整体策展。展览系统介绍珍奇屋的历史背景、收藏门类与演变轨迹，同时从当代视角反思其收藏与展示过程所涉及的帝国主义、殖民扩张与生态影响。学生自主征集的现代实物藏品通过别具一格的展陈回应历史中的珍奇屋。展览的策划与设计由全体学生在教师指导下协力完成，开阔通透的空间、复古与波普融合的视觉语言邀请观众参与其中，共同营造一间体现当代世界观的珍奇屋。

姓名：崔潇然

论文题目：《从时尚到身体政治：17-18世纪法英版画中的美人痣》

简介：本文以十七至十八世纪英法两国版画中的美人痣为研究对象，探讨作为面部装饰的美人痣如何成为男权社会结构中女性实现策略性能动的微观实践场域。美人痣起源于法国贵族女性的时尚潮流，通过时尚版画等媒介的传播成为一种标示身份与阶级的身体装饰。这些版画多由男性创作并带有情色凝视，但在一定程度上仍反映出法国女性借美人痣主动进行情感表达与社交调度的实践。相较之下，在政治不安与清教伦理主导的英国，美人痣在讽刺版画与通俗文本中被赋予种族混淆、道德堕落与疾病恐惧等负面象征，其深层逻辑显现出男权社会对女性身体修饰权失控的焦虑。即便如此，英国女性仍以美人痣修饰面容，甚至借此表达政治立场，体现了男权话语和社会规训中，女性通过灵活应对外在约束，主动建构自身形象与情感表达的实践。

姓名：陈安琪

论文题目：《脸、手、心：15-17世纪北美东部原住民贝壳串珠的文化重构》

简介：贝壳串珠是北美洲东部原住民族群长屋族和休伦族重要的文化象征。本文依照北美洲原住民研究中强调“对话关系、仪式性、长幼公平、内部多元、知识共享”的五项指导原则，结合当代原住民口述史与历史图像和文献记载，探讨贝壳串珠在15至17世纪北美洲东部原住民与殖民者互动中承载的复杂功能与意义演变。贝壳串珠最初是原住民传递和平意愿的媒介，具有重要的外交功能，体现了原住民“伟大和平法”的文化叙事。欧洲殖民者出于文化偏见，仅将贝壳串珠视为自然化的贝壳制品、货币或象征殖民成果的收藏品，忽视其手工价值和文化传统。部分原住民在接受欧洲带来的基督教信仰与文化的同时，调整了贝壳串珠的用途，为贝壳串珠赋予了新的文化意义。

姓名：周蜜

论文题目：《苏格兰玛丽女王的刺绣片：刺绣与都铎王朝贵族女性的知识边界》

简介：苏格兰玛丽女王的刺绣片是少有的保存完好、体系完整且来源清晰的都铎王朝时期女性署名刺绣作品，展现了以玛丽女王为代表的都铎贵族女性如何通过刺绣这一隐秘而安全的媒介突破知识的性别边界。刺绣不仅是手工艺，更是女性在边缘位置上进行知识生产与主体建构的策略性实践，其中蕴含文化传统、社交策略、政治意图与自我认知等多重信息。玛丽女王在刺绣中融合语言、图像与信仰等多种知识形态，以此展示自身的身份与美德，借助图像和格言隐晦传达政治立场，延续王权诉求。刺绣也成为她回应女性角色规范、表达自我认知与情感的独特媒介。

姓名：江启菲

论文题目：《图像的机制：荷兰17世纪弗雷德里克·鲁伊施的解剖图像研究》

简介：本文以17世纪荷兰解剖学家弗雷德里克·鲁伊施的医学图像为研究对象，探讨其在科学知识传播、视觉情感调度与商品资本化之间的多重作用机制。鲁伊施不仅是早期现代医学图像系统的重要建构者，更是使知识生产视觉化、情绪化与商业化的典范人物。文章从其医学图像的三个核心属性——可见性、愉悦性与商品性出发，分析其如何借助插图、张贴画与销售图录，实现从知识生产到观众感知、再到资本运作的转译过程。鲁伊施所构建的“图像剧场”不仅体现了医学组织的艺术性，也体现了图像如何作为知识与感官之间的中介，塑造观众的观看经验与情感反应。通过将其图像实践置于荷兰共和国的社会文化语境中，本文揭示了17世纪医学图像在视觉文化与市场逻辑交汇处的独特功能与作用机制，并尝试建立一种关于早期医学图像传播机制的分析模型。

姓名：刘亦帆

论文题目：《知识的垄断：15-16世纪意大利书房图像中星盘的文化意涵》

简介：本文以15至16世纪意大利书房空间和图像里的星盘为研究对象，探讨星盘在其中的象征含义，及其所承载的知识垄断功能。星盘作为一种复杂的天文学仪器，其技术属性本身设定了认知与使用的门槛，而其材质和制作工艺则进一步限定了其物理获取的可能性。书房作为文艺复兴时期精英阶层理想中的空间，凭借其隐密性，将星盘转化为象征身份与品味的收藏物。星盘在宗教图像中的出现，象征着天文学知识，表现其为教权服务，强化“人类不应凭自身理智妄图理解上帝”的思想逻辑。星盘从科学实用工具变为天文学与占星学符号，为理解早期科学如何在神学语境中传播并巩固权力结构提供了线索。

姓名：刘乃嘉

论文题目：《18-19世纪日本浮世绘美人画中“琴棋书画”图的功能：以喜多川歌麿1805年的〈琴棋书画图〉为例》

简介：本文以喜多川歌麿于1805年创作的《琴棋书画图》为切入点，探讨“琴棋书画”在18-19世纪浮世绘美人画中的视觉表达与文化功能演变。该作品以图文结合的叙事方式介绍了四艺由中国传入日本后的本土化进程，使浮世绘的平民观众得以了解其渊源。对女性研习四艺场景的描绘参与构建了江户时期平民、尤其是女性的教育理念。画中作为传统文化展示者的花街女子则体现出了艺伎群体在文化传播中的角色转变。喜多川歌麿的画作突破了风俗画的既有框架，拓展了浮世绘在教化与审美层面的表达维度，也呈现出艺术表现与社会价值之间的互动关系。

姓名：李何柳欣

论文题目：《房间里的“中国”：华托的“中国房间”系列与18世纪法国的异域想象》

简介：本文聚焦让-安托万·华托为米埃特堡“中国房间”创作的系列作品，探讨十八世纪法国贵族阶层对中国的异域想象。华托为路易十四的行宫米埃特堡设计的“中国房间”，通过绘画与室内装饰构建出一个想象中的东方式空间。这一空间不仅体现了对异域文化的审美趣味，同时也服务于贵族身份与权力象征的展示需求。华托的“中国风”创作迎合了法国贵族对东方美学的猎奇心理，通过对人物服饰、田园场景与社会身份等中国元素的选择性重构，理想化地呈现了贵族的享乐主义生活方式，并间接反映了当时法国社会等级秩序的松动与价值观的变迁。

姓名：汪情阳

论文题目：《虚实相生：〈中国图说〉中的中国宗教图像研究》

简介：阿塔纳修斯·基歇尔的《中国图说》推动了17至18世纪欧洲了解中国的社会风潮，但书中对中国的呈现虽部分基于真实材料，却也掺杂了误读与想象。本文聚焦该书第三卷中三幅关于中国宗教的图像，分析其图像母题的来源、基歇尔在理解上的谬误及其形成原因，进而探讨基歇尔对中国内外部宗教关系的认识，以及对儒、释、道三教起源与关系的理解逻辑。通过与《荷使初访中国记》等同类书籍的比较，进一步梳理《中国图说》对17世纪欧洲形成的中国图像范式的影响。《中国图说》中对跨文化图像的翻译与再创造，在真实与幻想之间塑造了早期现代欧洲关于中国的知识图景。

姓名：陈晴朗

论文题目：《溢出的餐盘：17世纪荷兰宴饮主题绘画中的世俗奢华与宗教节制》

简介：本文以17世纪荷兰宴饮主题绘画中的特殊构图现象为切入点，系统探讨视觉艺术调和宗教伦理与社会现实矛盾的文化功能。荷兰宴饮文化的铺张奢华体现了共和国的繁荣，但与加尔文宗提倡节俭的教义相冲突。相关主题绘画试图消解这一财富积累的伦理困境，多采用将餐盘半悬置于桌边的视觉策略，溢出的餐盘由此转化为物质丰饶与精神救赎平衡的象征。为共和国新兴资产阶级服务的绘画用视觉语言对荷兰资本主义社会形成初期的物质过剩进行合理化，推动构建了荷兰独特的宗教经济复合型文化认同。

姓名：胡馨月

论文题目：《绝对君主统治与艺术的交织：〈路易十四视察戈布兰工艺厂〉挂毯个案研究》

简介：法国戈布兰工厂生产的《路易十四视察戈布兰工艺厂》挂毯是路易十四时期宫廷艺术的典型代表，从物质结构、图像叙事与空间展示等多个层面共同构筑了绝对君主统治的视觉表达。戈布兰工厂制度体现了国家对艺术生产的全面掌控，而挂毯的材料稀有性与技术复杂性则使其成为君主和国家的财富象征。作为《国王的历史》系列挂毯中唯一以艺术为题材的作品，该挂毯图像中的君主形象建构与叙事策略揭示了路易十四如何将艺术生产融入自身君主形象的认同与塑造。挂毯在宫廷与外交空间中的陈设决定了观众的观看角度和顺序，进一步传播了君主形象与王权叙事，巩固了以路易十四为中心的视觉权力体系。

姓名：梅香凝

论文题目：《阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基绘画中女性愤怒的研究》

简介：本文围绕阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基绘画中愤怒的女性形象，探讨愤怒情绪在17世纪欧洲社会中的性别化建构及其艺术转化。16至17世纪欧洲的宗教和社会权威将愤怒视为与女性气质相悖的危险情绪。阿尔泰米西娅的创作突破了当时对女性“温顺”角色的期待，通过复仇、暴力等主题将个人创伤经验升华为对父权制的视觉批判。与卡拉瓦乔同题材绘画的比较，揭示出二者处理同一题材时情感表达与性别叙事上的差异。阿尔泰米西娅作品中的女性愤怒既是对社会压迫的情感反抗，亦可视为早期现代欧洲女性争取话语权的艺术实践。

姓名：蒋茜

论文题目：《16世纪哈布斯堡王朝收藏的羽毛制品研究》

简介：本研究围绕16世纪哈布斯堡王朝收藏的三件中美洲羽毛制品，探讨早期全球化背景下物质文化在跨文化传播中的复杂演变机制。通过图像学分析、工艺研究与文化语境解读，系统考察其材质、来源、制作方式及在中美洲社会中的宗教、军事与政治象征意义。殖民扩张背景下，哈布斯堡贵族将此类羽毛制品作为“异域珍奇”纳入欧洲收藏体系，借此彰显权力地位。这些原具仪式功能的物品逐渐脱离本土语境，被重新界定为审美对象、殖民象征与宗教传播工具，成为服务于欧洲殖民者建构等级秩序与控制他者文化的典型视觉工具。

排版｜唐可（2022级）