理查德·克莱德曼从艺三十年之各项纪录
－30年里，理查德·克莱德曼共参加1800多场演出。首演是1979年在维也纳；
－30年里，理查德·克莱德曼共参加700余场电视演出；
－30年里，理查德·克莱德曼曾50余次访问南美；
－30年里，理查德·克莱德曼曾45次访问日本；
－30年里，理查德·克莱德曼曾30次访问中国；
－30年里，理查德·克莱德曼曾20次访问北美；
－30年里，理查德·克莱德曼曾10次访问澳大利亚；
－30年里，理查德·克莱德曼仅在日本就举办了700场演出；
－30年里，理查德·克莱德曼有两年多时间是在日本度过；
－30年里，理查德·克莱德曼在舞台上接受了50,000多束鲜花；
－30年里，理查德·克莱德曼向观众献出3,000多束玫瑰；
－30年里，理查德·克莱德曼音乐会现场观众数量超过5,000,000人次；
－在日本东京巨蛋棒球场和中国昆明拓东体育场，观众人数超过40,000；
－30年里，理查德·克莱德曼录制了1,200多首乐曲；
－30年里，理查德·克莱德曼唱片销量超过85,000,000张；
－30年里，理查德·克莱德曼共获得340多个白金和黄金唱片；
－30年里，理查德·克莱德曼演奏成名曲“致艾德琳”超过8000次；
－30年里，非法盗版理查德·克莱德曼唱片销量亦超过30,000,000张；
－30年里，理查德·克莱德曼曾使用过4,000多架钢琴；
－30年里，理查德·克莱德曼有20年是在法国之外度过；
－30年里，理查德·克莱德曼飞行里程超过3,000,000公里，相当于环绕地球70余次；
－30年里，理查德·克莱德曼乘坐过5,000多架飞机；
－30年里，理查德·克莱德曼乘坐过30,000轿车；
－30年里，理查德·克莱德曼乘坐过400余次火车；
－30年里，理查德·克莱德曼乘船的次数不超过10次；
－30年里，理查德·克莱德曼乘直升飞机的次数不超过4次；
－30年里，理查德·克莱德曼曾在5,000多家酒店住宿；
－30年里，理查德·克莱德曼曾在超过50,000张照片上签名；
—30年里，理查德·克莱德曼曾与如下交响乐团合作：
——英国伦敦皇家爱乐乐团
——日本东京交响乐团
——澳大利亚昆士兰交响乐团
——新西兰交响乐团
——北京广播交响乐团
——香港交响乐团
曲目背后的小故事
1. "Ballade pour Adeline" （致爱德琳）
This was my first recording as a solo Artist. It took place in 1976. This "Ballade" gave me opportunity to become popular in many countries. I, most likely, performed it, since 1976, more than 4,000 times.
这是我作为独奏家录制的第一首曲子，是1976年录制的。它使我有机会在许多国家成为名人。这首曲目至今我大概已经演奏了4000多次了。
2. "A Comme Amour" （秋日私语）
After the release of "Ballade pour Adeline" (as a single and in an album) I was requested, in 1978, to record an new single. That's how "A comme Amour" was born.
“致爱德琳”作为单曲和唱片发行之后，1978年我应邀录制了另一首单曲，就是“秋日私语”
3. "Lyphard Melody" （星空）
Few month after the release of "Ballade pour Adeline", I was requested to record additional titles to be part of an album.
My producers, Paul de Senneville and Olivier Toussaint had composed this great peace of music and when we discussed how to entitle it, we decided to use the name of a race horse who was a big winner: her name was Lyphard. The piece of music was entitled: "Lyphard Melody" which happened to be, also, a winner.
“致爱德琳”录制完成后，为了主办专辑，我需要录制其它的曲目。我的制作人保罗·德·森尼维拉和奥利弗·杜桑创作了这首伟大的“星空”。当我们讨论曲目名称的时候，决定使用当时一匹经常获得冠军的赛马的名字“星空”，起名为“星空节奏”，于是这首曲子也成为了胜者。
4. "The First Smiles of Vanessa" （瓦妮莎初展笑容）
On the 21st of February 1980 the only daughter of Olivier Toussaint was born. They named her Vanessa. A few months later, Olivier started working on a new composition for me and we all agreed that such a happy composition should be entitled "The first smiles of Vanessa".
1980年2月21日奥利弗的女儿瓦妮莎诞生了，在她几个月大的时候，奥利弗开始谱写新曲，我们一致同意将这首欢快的作品命名为“瓦妮莎初展笑容”
5.Eleana （伊莲娜）
At the time I have recorded this composition by Paul de Senneville, there was a famous French TV Series whom the main character was called "Eleana".
这是保罗·德·森尼维拉的作品。当时法国有一部收视率非常高的电视连续剧，主角的名字是伊莲娜。
6. "There is always Sunshine above the Clouds" （太阳永上云端）
In 1989, I started the recording of an album with the famous German conductor: James Last. One of the original themes which we decided to record was a kind of musical message of hope which is expressed in the title.
1989年，我与德国著名指挥家詹姆斯·拉斯特合作录制唱片。这是其中的一首原创曲目，创作动机是通过音符传达希望之光。
7. "Letter to my mother" （给妈妈的信）
In many occasions, men would like to let their mothers know that they love her, respect her, admire her..... but men are discreet and shy in loving their mother. This musical "Letter to my Mother" tries to express what all men would like to musically express to their mother.
很多情况下，男人尽管希望能向母亲表示爱意和敬仰，但却羞于表达。这首音乐作品代替所有男人表达了对母亲的感情。
8. "Childhood Memories" （儿时的记忆）
In 1979, I was recording a new album consisting in original compositions. Both my producers/composers Paul de Senneville and Olivier Toussaint had provided me with a large number of compositions and one of them was evoking, at least to me, my childhood. So, Paul de Senneville offered to entitle this composition; "Childhood Memories"
1979年，我正在录制一张原创曲目的唱片，制作人保罗·德·森尼维拉和奥利弗·杜桑为我准备了大量的作品，其中一首的旋律总能使我唤起童年的回忆，于是保罗就将这首曲子命名为“儿时的回忆”。
9. "Love at first Sight" （一见钟情）
All men and women have, most likely, experienced this incredible moment that you feel invaded by Love at the very minute you meet someone you have a crush on. This is something we wanted to express in this melody.
似乎所有的男人和女人都有过这样难以置信的经历：偶然见到某人，在见面的第一分钟，就被爱情之箭击中了。这首曲子所要表达的就是这种感觉。
10. "Chinese Garden" （魅力东方情） 又名中国园林
You know.... in many of my concert performances, I like to invite a young pianist or some young pianists to play with me. I like to give talented young artists the opportunity to perform in front of an audience and in this scope, I decided to make a recording with a young pianist.
A casting was organised with 20 to 30 young pianists and Shao Rong was selected to perform with me. She was excellent and very cute and we, together, performed "Chinese Garden".
I flew to Beijing to record a TV clip with her which was shoot at the beautiful " Palace of Heaven". The TV Clip is really spectacular.
The reason we select China and a Chinese girl, is that after some tours in this country, we found that there were so many Chinese people love my music. In return, I should do something for them, something special. So Paul composed this special melody to express our thanks to Chinese fans.
在我的音乐会中，我往往会邀请一位或几位小钢琴手与我同台演出，我希望为天才钢琴手提供在大庭广众面前表演的机会。出于同样的目的，我决定与一个小钢琴手录制唱片。
我们从大约20－30名选手中选择了邵融，她技巧非常好，而且长相也非常可爱，于是我们共同录制了“魅力东方情”和“诗意奏鸣曲”（又名“神秘的小孩”）。我飞到北京，与她在天坛和北海公园拍摄了MTV，画面棒极了。
之所以选择中国和中国女孩儿，是因为经过几次在中国的巡演之后，发现很多很多的中国人喜欢我的音乐。作为回报，我应该做些什么…一些特殊的事情。因此，保罗创作了这首特别的作品，以报答我在中国的乐迷。
11- "Czardas (Monti)" （察尔鞑什）蒙蒂作品
One of my musical experiences was to record with a large number of Gypsy violinists..... and the repertoire which I have selected was consisting in the best compositions from Brahms and some famous composers from Hungary, Romania, Slovakia, Russia..... One of them: Monti, composed Czardas.
我音乐探索的经历之一就是与一批吉普赛提琴家合作，我选择的合作曲目包括勃拉姆斯等匈牙利、罗马尼亚、斯洛伐克、俄国等一些著名作曲家的经典作品，其中包括蒙蒂的作品“察尔鞑什”。
12- Hungarian Dance N° 5 (Brahms) （匈牙利舞曲第五号）勃拉姆斯作品
The famous German composer Johann Brahms decided, in the second part of the 19th century, to devote a series of compositions to the gypsy style of music. He then composed a series of 10 brilliant themes which he entitled "Hungarian Dance", N° 1, N°2, ..... and the "Hungarian Dance" N°5 is one of the most popular which took me a long time to practice as it, technically extremely difficult.
十九世纪下半叶，著名的德国作曲家约翰·勃拉姆斯决定致力于创作一系列吉普赛风格的音乐，于是谱写“匈牙利舞曲”系列十个作品，第一号、第二号…“匈牙利舞曲第五号”是其中最流行的一部，但弹奏技巧要求很高，我练习了好长时间。
13- "Kalinka" （卡林卡）
Kalinka is one of the most famous Russian compositions which I performed at each of my concert performances
卡林卡是俄罗斯著名音乐作品之一，也是我每次音乐会上肯定演出的曲目之一。
14- "Piano Concerto N°1" (Tchaikovsky) （柴可夫斯基钢琴奏鸣曲第一号）
This is one of the most beautiful piano concertos. I have recorded it, in 1985, with the London Royal Philharmonic Orchestra: this was a great experience and a great emotion for me.
这是最动听的钢琴奏鸣曲之一。我1985年与伦敦皇家爱乐乐团合作录制，是一次令我激动的经历。
15- "Sabre Dance" (Katchaturyan) （萨巴舞曲） 卡察图兰作品
Katchaturyan is an Armenian composer who is famous for his "Sabre Dance" composition which I enjoy performing on stage.
卡察图兰是一位美国作曲家，因“萨巴舞曲”而成名。这也是我喜欢现场演奏的曲目之一。
16- "Song of Joy" ( Beethoven) （欢乐颂）贝多芬作品
This peace of music is the European musical anthem and I remember that it happened to me to perform it with 400 singers in Germany.
这部作品是欧洲音乐圣歌，记得有一次在德国演出，共有400名歌唱家与我同台合作。
17- "Letter for Elise" (Beethoven) （致爱丽丝）贝多芬作品
All the piano students play, most of the time in not a very good way, this "Letter to Elise" composed by Beethoven. I recorded it 1978 but my version is not arranged in a classical way; it is more a pop version.
所有的钢琴学生都要弹奏这部贝多芬的“致爱丽丝”，然而许多演绎的味道是不对的。1978年我录制了这部作品，但没有按照古典的方式进行编曲，而是采用了更流行的方式。
18- Beatles Medley （披头士组曲） 又名甲壳虫乐队组曲
This medley consisting in 4 huge Beatles hits (Yesterday, Let It Be, Get Back, The Long and Winding Road) has been arranged for my concert performances. After having performed it on stage for 2 to 3 years, I have decided to record it.
这个组曲包括了披头士乐队的4部伟大作品，(Yesterday, Let It Be, Get Back, The Long and Winding Road)，原本是专门为现场演出准备的，但在演奏了2－3年之后，我决定把它收录在我的专辑中。
19- " Can you feel the Love tonight" （今晚你能感觉到爱吗）电影狮子王主题曲
Elton John is undoubtedly one of the biggest stars of the past 30 years and I could not imagine not to record one of his success .
艾尔顿·约翰是过去三十年里最伟大的明星之一，假如没改编、录制他这首颠峰之作，我不能想象。
20- "Close to you" （靠近你）
In the 70's, there was a very famous group called "The Carpenters". It was a sister and brother duo Richard and Karen. He was the drummer and she had a wonderful voice. He was arranger / composer and for 10 years, they have produced a series of beautiful songs. I have devoted an album to their biggest hits and "Close to you" is one of their most brilliant hits which fits my piano.
七十年代，有一个非常著名的由兄妹组成的演唱组合“卡本特”，哥哥理查是鼓手，同时作词作曲，妹妹凯伦嗓音非常美妙。他们在十年时间里创作了一系列动听的歌曲。我录制了一张特别专辑，收录了他们最成功的作品，“靠近你”是他们最受欢迎的歌曲之一，非常适合改编为钢琴曲。
21- Everything I do, I do it for you （我做的一切都是为了你）
I'm sure that you have enjoyed seeing the movie "Robin Hood"! Great movie and great song which was aired on the end-credits. Both the film and the song went N°1 at the charts. the song was powerful and enjoyable to be performed with a piano.
大家一定欣赏电影“罗宾汉”，伟大的电影，伟大的歌曲！无论电影还是歌曲，都登上了排行榜首位。歌曲很有力度，经钢琴演奏之后也很值得欣赏。
22- I will always love you （永远爱你）
Another example of a great movie associated with a great song which is perfect for Whitney Houston's voice but also for my piano.
这是伟大电影与伟大歌曲最佳组合的另一个典范，惠特尼·休斯顿的演唱水平发挥到了极至，
23- "Love Story" （爱情故事）
At the end of 1978, I was requested to record an album consisting in a mix of 5 classical pieces, 5 movie themes and 5 original compositions. I have selected "Love Story" to be one of my 5 favourite movie compositions which I have performed in my concerts over the past 2 years.
1978年末，我应邀录制一张唱片，需要包括5首古典改编曲，5首电影曲和5首原创曲目。我选择了“爱情故事”，在过去两年里我常在现场演奏此曲。
24- "My heart will go on" （我心依旧）
I was so enthusiastic with the movie "Titanic" and with the music that I have recorded "Titanic Symphony" combining 9 minutes of the music which is performed during the film. But I have also recorded a version of the main theme which is entitled "My heart will go on".
电影“泰坦尼克”令我热血沸腾，我录制的“泰坦尼克交响曲”长达9分钟，同时我还另外录制了电影主题曲“我心依旧”
25- "The sound of silence" （寂静之声）
One of the most beautiful movie themes which I cannot avoid performing. I did a recording of such in December 1978.
这是我不得不挑选的美妙的电影曲，于1978年12月录制完成。
26- "What a wonderful world" （多么美妙的世界）
For many years, I have been a fan of this song and I don't know why, for many years, I have not recorded it. But, in the end, I recorded it in 2001..... I wish I could have had Louis Armstrong performing his trumpet together with me.
多年以来我一直是这首歌曲的歌迷，奇怪的是我很多年都没录制这首歌曲，但2001年终于把它收录在自己的专辑中。要是能有路易斯·阿姆斯特朗用他的长笛与我合作该多好。
27- "Yesterday" （昨日）
One of the most beautiful song ever created by a man.
这是男人创作的最美的歌曲之一。
理查德·克莱德曼简介
理查德·克莱德曼出生于法国巴黎，５岁时开始习琴，６岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。１６岁开始演奏自作曲，得到学校音乐比赛的优胜，并以优异成绩毕业。
理查德擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明日之星。但是，他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，毅然转变方向，开始同米谢尔·沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑。由于理查德·克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感，深得杜桑的赏识。１９７７年，理查德·克莱德曼为电视剧配乐，独奏了《致艾德琳的诗》，立时引起轰动：电视台设立专线电话以应付纷至踏来的咨询；各唱片行内拥挤着要求订购此曲唱片的顾客；唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了８０万张唱片。理查德·克莱德曼一举成名。自此以后，他那流畅华丽的钢琴曲尤如一股席卷全球的旋风，由斯堪地纳维亚半岛远播至南非，又从欧美大陆传到亚洲各国。《致艾德琳的诗》之后，理查德·克莱德曼又推出大量优秀作品，如：《星空》、《秋日私语》、《心曲》等，进一步提高了他的知名度。他以华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象，为自己确立了理查德·克莱德曼钢琴曲的独特风格，登上了明星宝座，被誉为世界现代钢琴演奏王子。1990年，法国电视一台“９０之星”评选，理查德·克莱德曼以一曲《致艾德琳的诗》当选。随后，他与詹姆斯·拉斯特合作录制了《太阳永上云端》。
克莱德曼是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家，仅中国内地，他连续二十年先后三十余次举办巡回演出，访问了七十多个城市，演出场次超过二百场，几乎场场爆满。他改编、演奏并出版的乐曲包括《红太阳》、《一条大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》，以及《花心》、《爱如潮水》等流行音乐，98年下半年，他还在全球推出专门为中国谱写，并与中国小钢琴手合奏的最新作品《魅力中国情》和《诗意奏鸣曲》，2000年，又将《我爱北京天安门》改编成现代钢琴曲。2009年10月，他选择在北京首发其与著名中国词作家王平久合作的最新环保作品《蓝色的呼唤》，这使他越来越受到中国观众的喜爱和青睐，艺术生命力经久不衰。
自1976年至今，克莱德曼录制了约1200首钢琴曲（其中230首为原创），出版专辑70余张，在全球的唱片销售总量近一亿张，取得了70个白金唱片、290个黄金唱片的佳绩。其间，他还在60个国家举办了3000余场音乐会和电视晚会。
2004年，为表彰克莱德曼为中法文化交流、为推广中国音乐所做出的杰出贡献，第二届“中国十大演出盛事评选活动”特别授予他优秀演出奖和最佳推广奖。
理查德·克莱德曼的艺术魅力
音乐不仅是供人聆听的，还要能使人沉迷陶醉其中，虽然每个人感受不同，但音乐的出发点是让人们以心来理解音乐，使心情安乐且追求美丽的梦。理查德·克莱德曼钢琴曲之所以能初演即引起轰动，大受听众的欢迎，正是满足了人们的这一心理。
理查德·克莱德曼以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌，充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音，都会在不知不觉地被他带入亲切、安祥而愉快的音乐世界之中。其乐曲的音色十分优美，由充满朝气与活力的触键所产生的音韵更响亮而富有弹性。音质明朗辉煌即是一个通俗钢琴明星所必须具备的条件。而理查德·克莱德曼的风采较其明朗辉煌的音质更具有吸引力。其特征是以左手伴奏的琴音陪衬下，旋律提高八度，音程进入高音域。此外，把音埋藏在八度音程中，并以和弦奏出。平常旋律在那么高的音域中是很难弹奏的，因为表现的范围太狭窄，音量不易扩大。然而他能在如此高的音域中仍然弹出优美的旋律，在绚烂的音响中得到最好的效果。
其次，他的钢琴表现方法十分朴素，微妙的触键之下并未让人感觉到修饰，而是直接的表现感情，此种稳健安祥的音乐性塑造出充满感情的气氛。他的钢琴技巧非常正统，明确的触键，清晰的经过句，音量的增减与平衡均运用自如，恰到好处。
理查德·克莱德曼所演奏的曲目，大部分是保尔·德·森奈维勒与奥利佛·杜桑二位作曲家的曲子。此二人曾为红歌星作曲，也为电影配乐，后因欣赏理查德的才华转而专门替他写曲。他的乐念十分容易了解，音和规则没有复杂之处，节奏是缓慢的四拍圆舞曲系统，有时根据曲子使用电子琴表现出轻快感并有幻想的印象，把理查·克莱德曼的魅力完全表露无遗。
