艺术资讯丨鲁晓波、吕中元、徐铭三位艺术家作品，集中亮相汤湖美术馆

10月24日，“道法自然——鲁晓波 吕中元 徐铭/三个展”在汤湖美术馆开幕。展览由汤湖美术馆主办，清华大学美术学院、中央美术学院城市设计学院、中国科学院大学协办。展览将持续展至11月20日，观众可提前预约免费观展。

鲁晓波作品｜竹鹤图 纸本水墨 70cm×70cm 2021

记者在展厅看到，三位艺术家的作品风格各异，特色鲜明——艺术家、清华大学美术学院院长鲁晓波带来了2021年最新创作的水墨作品《奔驰》《竹鹤图》等，所画牛、鹤栩栩如生，笔触如行云流水；艺术家、中央美术学院教授吕中元带来的油画作品《天界》《四方》《秋水》等，气势如虹，色彩明亮，让人感慨天地宇宙的浩大；艺术家、中国科学院大学教授徐铭带来的《北方•盐碱地》《北方盐碱地•春雪》等工笔重彩作品，生动描绘了独特的地域和人文风貌，观者无不感慨艺术家深厚的绘画功底和传神的功力。

湖北籍艺术家吕中元说，“这次展览是我对故乡的汇报”

艺术家吕中元与武汉关系密切，他21岁从武汉考上中央工艺美术学院（清华美术学院前身），毕业后回湖北在湖北工学院当了5年大学美术老师，此后在日本、欧洲各国各地游学与创作，他将西方的色彩、技法和东方的情怀相结合，形成了现在的创作风格。吕中元动情说道，“这次回武汉来，也是对故乡的汇报，让家乡的父老看看我这些年漂泊在外的心历路程。我从小生长在长江边上，故乡的日出日落、春秋变幻、色彩和光的感觉，都给我留下了不可磨灭的印象，故乡美丽的景色，激励着我热爱绘画，故乡是我的启蒙，也是我的动力。”

吕中元作品｜秋水 布面油画 160cm×120cm 2019

徐铭作品｜北方·盐碱地（局部图1） 中国画 2020

徐铭接受记者采访说，他这次带来的有工笔重彩大作品，也有水墨写意小品。工笔大重彩大作品，有的一张画要画一年；水墨写意小品则是生活中随性而作，但通常也是画了六七稿，才有一张满意的可以拿出来展出。“从平凡中发现不平凡，在似与不似之间，抓住所画对象的韵味，是我所追求的。”徐铭说，“艺术需要长时间的积淀，二十年、三十年，甚至更长时间。”

三位参展艺术家分别向汤湖美术馆捐赠作品

汤湖美术馆馆长王心耀评价三位艺术家的风格：“‘道法自然’的‘自然’，并非纯粹视觉的客观，反而深深地嵌入了人的观念与想象。清华大学美术学院鲁晓波教授以中国水墨为切入口，从大千世界的网状结构中抽绎出‘鹤’这一意义主题，将自然附着于中国人文精神，并不断地向人的意义世界转化，形成自我的审美图式。中央美术学院吕中元教授将西方油画的风景进一步解构，把东方精神融入画中，使气韵蕴含于多彩的自然景观中，形成了波诡云谲的自我视界。中国科学院大学艺术中心徐铭教授游走在传统的工笔与写意之间，把自然世界中的禽鸟花卉随时摄入笔端，栩栩如生地展现自然世界的生活视窗。”

江汉大学美术学院院长、汤湖美术馆馆长王心耀，展览学术主持、清华大学美术学院教授陈池瑜，展览总监、湖北大学艺术学院院长许开强，参展艺术家、清华大学美术学院院长鲁晓波，参展艺术家、中央美术学院教授吕中元，参展艺术家、中国科学院大学教授徐铭先后致辞，湖北美术学院院长许奋宣布展览开幕。开幕式上，举行了作品捐赠仪式，三位参展艺术家分别向汤湖美术馆捐赠作品一件。开幕式由江汉大学美术学院副院长、汤湖美术馆副馆长柳国良主持。