普拉姆海德拉 The Last Companion
190x300 cm 2014 炭筆畫布
普拉姆海德拉 / 簡翊洪
谷公館5/10新展開幕！
廖韋亭/台北報導
谷公館的新展巧妙的選擇了兩個不同風格、不同國籍的藝術家，印尼藝術家普拉姆海德拉（J. Ariadhitya Pramuhendra）及台灣新興藝術家簡翊洪。他們都以表達自己生命中不斷思考的議題、記憶做為創作主題，但處理畫作的方式卻截然不同。一個是詼諧、輕鬆的表達，一個則選擇較嚴肅的呈現，兩個藝術家在本展上形成一種對比，雖看似共通但又相異，反而更完整地表現出各自作品的特色。
簡翊洪 《冬日圍場》 水墨設色
37×315 cm 2012
谷公館早於2011年便做過普拉姆海德拉的個展，他是以炭筆畫布創造為主的藝術家，作品試圖探討東南亞與今日世界的政治社會及文化，那脆弱複雜的省思。相較於當年富含戲劇張力的作品，今年推出的新作較沉澱、安靜，更加著重細節的處理，讓觀者能舒服的感受畫布下，白與黑所表達出的溫度，及簡潔精湛的美學。本次展覽還展出普拉姆海德拉數張簡潔淡雅的紙上水彩新作。
簡翊洪 《迫降的116航班》 水墨設色
30×30 cm 2015
2014年獲得台北美術獎優選的簡翊洪，以筆墨線條勾勒出同性之愛，簡單的畫面令主題顯得輕盈而饒富趣味，作品充滿情感的記憶和緬懷。畫面構圖在近似傳統中國繪畫上，帶入了色塊和現代符號，如飛機、火箭砲、工地的鐵圍籬，象徵傳統和現代的衝突。畫中主角們則脫去了象徵地位、身分的衣賞，以裸身的方式，誠實展現中年男子的體態。 展出的四張精選作品，敘述著少年和中年男子的故事，宛如一首詩，沒有詳盡的敘事、沒有赤裸的訴說，跳躍式、點到為止的隱然描繪，簡翊洪將自我經驗注入在其創作裡。從他的畢業時期至最新的創作，看出藝術家心境上的成長和對一份感情的釋懷。
展覽現場
更多內容請見〈當代藝術新聞〉2015年 五月號 No.124
