蘇旺伸
畫筆飽含感情 細述40年都會寓言
鄭乃銘／台北報導
40年，能成就什麼？這樣的問題，問10個人；也許會有10個答案。可是，這個問題拿來問台灣藝術家蘇旺伸，或許他會告訴你「40年，就是滿滿的回憶…」。台北市立美術館今(24)日開始，推出由王嘉驥擔任策展的【動物莊園：蘇旺伸四十年繪畫展】。這個展覽值得推薦的原因在於，整個展覽透過一位藝術家40年所銜接出的不同創作階段作品來點出這40年來台灣環境的變異過程，藝術家的作品沒有運用過度浮誇的情感去直陳環境異質化，但卻在每個階段的作品裡面，讓人充分體嘗到藝術家對土地那份安靜卻不失溫暖的情感關注。尤其是經由動物來做為畫面主題，以都會寓言式的語體來傳達40年的生活記憶，是現階段北美館以藝術家為主軸的研究展當中，最值得欣賞的一個。
北美館花了相當長的一段時間來準備蘇旺伸這次的展覽，理由是在於；蘇旺伸的作品留在他個人身邊的件數委實不多，40年創作的累積；很大多數的作品都已經在各級美術館或私人藏家手中，北美館界定這個展覽的作品起承是從1970年開始，所以得重新推溯這段時間下來，由王嘉驥與蘇旺伸所圈選出來的必展作品，到底有多少件得去商討借展。結果，從168件作品慢慢篩選到最後110件展出作品，總計有50多處必須去商請借出作品的單位及個人。這個時間的耗費是一回事，另一個則是作品順利借回到美術館之後，得再花時間檢查是否需要再進行維護工作，修護之後；才能重新拍照，以利後續的展覽圖錄編輯工作。但如此辛苦的工作過程，從北美館整整二層的所有展廳串聯下來，確實會發現蘇旺伸這40年的創作生涯，著實留下許多經典的代表作品。蘇旺伸以自己深具有個性化的高角度俯瞰視角來詮釋對40年來台灣環境的觀察。有趣的是，他自己就說，開始以這樣的角度來作畫，原因是出在當時自己退伍之後住在淡水，因為租住的地方旁邊有個高爾夫球場，住處又是在三層，所以常常是從三層往底下俯瞰，這麼一看；竟也看出了他對於繪畫視角的表述方式。也因此，他在自己的藝術創作裡，透過這種不過度涉入主觀情感的視角來看台灣40年「進化」過程，作品見證了台灣政治解嚴、街頭運動、肢體問政、媒體開放、選舉的白熱化…甚至到社會生活環境的改變，蘇旺伸的畫筆始終維持一定的溫度，卻始終都能以不尖酸刻薄的表現來描述主題，讓整個展覽在情感的飽和度上都能具備豐厚感。欣賞110件的作品之餘，再觀賞蘇旺伸以他那獨特閩南話腔調所拍攝錄製的紀錄影片「蘇旺伸的獨幕劇」，確實是相當令人感動，相當適合在深秋的季節推薦前往欣賞。
蘇旺伸40年繪畫展場
蘇旺伸40年繪畫展場
蘇旺伸40年繪畫展場
更多內容請見〈當代藝術新聞〉2015年 10月號 No.129
