游文富 春雪後
開館15年首度將展覽推銷到紐約
展現台灣當代藝術多面思維
9月21日在銀川當代美術館所舉行的第三屆中國民營美術館發展論壇發表演講極受到熱烈回應的台北當代藝術館館長石瑞仁，在演講中，充分演繹台北當代館充分利用戶外及室內展間，呈現多元豐富的藝術面貌，同時也扮演著溝通社區與教育的功能。9月27日起，以紐約法拉盛草原可樂娜公園為第一站，透過【當下當代－台灣藝術計畫】展覽，作為紐約市台美藝術節的一個專題展覽，這同時也是台北當代術館開館十五年來，首次遠赴美國紐約的交流活動，本計畫邀請到十位台灣藝術家聯袂參與，從戶外裝置與公共藝術雕塑、社區互動型壁畫到天理藝文空間(TenriCultural Institute)的室內群展，除了旨在展現台灣藝術家多元的創作手法與多面向的議題關懷，也希望以此展和紐約藝術圈及社會大眾展開對話與交流；十位來自台灣的藝術家加上目前旅居紐約的台裔藝術家，共同攜手將台灣豐沛的創意與精采的藝術推上紐約這個國際大舞台。根據策展人林羽婕表示，從創作媒材與表現形式來看，張耀煌的當代水墨與立體雕塑、李光裕的銅雕、游文富的戶外竹籤裝置與室內的羽毛畫、CandyBird的壁面塗鴉與室內裝置作品、黃贊倫的錄像與壓克力畫、王曉華實物與複合媒材、林珮淳的LED新媒體裝置、東冬侯溫的錄像裝置、葉怡利的行為與裝置、以及徐薇蕙的面膜雕塑等，顯示了十位藝術家個人創作的別出心裁，也映照出台灣當代藝術整體的豐富樣態。
糖果鳥
在內容與議題的探討上，張耀煌關懷的是人性百態，透過一張張臉孔窺探生命端倪；李光裕的雕塑新作超越了表象，而更往心靈層次昇華；游文富帶著他最熟悉的媒材竹籤，在法拉盛草原可樂娜公園營造出一片台灣地景風情，並以他的羽毛山水畫，描繪他對政治與經濟的想像；CandyBird基於他對社區人文的關懷，來到紐約這個塗鴉大本營進行現地創作，畫出他的紐約意象與解讀；黃贊倫以錄像與平面作品，深入探討人與人的關係及他對這個世界的觀察；王曉華將利用台灣和紐約兩地的現成物為元素，就地創作出一幅幅架上作品；林珮淳以台灣特有種蝴蝶的虛擬形象，呼喚人類對於環境覺知之必要；東冬侯溫基於台灣原住民離鄉背井的文化議題，呈現個人從山地原鄉到台北都會再到紐約國際大城市的身體流離和心境變化；葉怡利帶著台灣的飯碗與電鍋，進行現場行為藝術表演，藉此探究藝術家奮鬥求生過程的心情與意念；徐薇蕙則以扛著大巨球的眾多小女兵形象，反思當代女性既需浪漫又需堅強的大不易角色。展覽的精神與作品，從自我觀照到土地關懷的議題，十位藝術家本著不服輸的堅毅精神，呈現出了台灣當下當代最多采多姿的藝術風貌。
李光裕 伏心 Subduing 147x125x237cm 銅 2014-2
徐薇蕙 游擊女孩－童話幻境
更多內容請見〈當代藝術新聞〉2015年 九月號 No.128
