上海LEO XU PROJECTS 展位推出林明弘與陳維
近20家畫廊聯手呈獻 豐富多元的亞洲當代藝術風景
余小蕙／巴黎報導
巴黎，甚至歐洲第一個聚焦亞洲當代藝術的博覽會，ASIA NOW第一屆展出已於日前圓滿落幕，四天展期共吸引了九千餘名觀眾，其中不乏歐美知名藏家、藝術顧問和策展人。來自中國、香港、日本、韓國、新加坡、越南、德國、法國等19 家畫廊齊聚香榭麗舍大道旁皮爾卡丹空間，為歐美觀眾聯手勾勒一幅豐富多元、活力十足的亞洲藝術風景。
ASIA NOW聯合創辦人暨總監Alexandra Fain 與藝術總監Ami Barak，一年多來數次探訪亞洲城市，與畫廊主締結的友誼是促成這次許多畫廊前來參加的主因之一。其次，ASIA NOW 與法國最重要的當代藝術博覽會FIAC展期雷同，場地也與FIAC展場大皇宮相鄰不遠，可望吸引前來參觀FIAC的世界藏家，成為首屆ASIA NOW吸引亞洲畫廊參加的關鍵誘因。絕大多數畫廊抱著試探的態度首次到巴黎展出。以韓國和國際藝術為經營路線，分別在倫敦和巴黎設有畫廊的Choi & Lager，認為ASIA NOW【 聚焦亞洲】，提供西方藏家和觀眾了解亞洲文化社會背景的機會。巴黎RX畫廊表示，ASIA NOW的小規模和私密感，對介紹亞洲藝術非常重要，讓畫廊有機會和策展人和藏家進行深入的交流和討論。
許多畫廊不約而同地推出了藝術家個展或雙個展。中國年輕女藝術家黎薇受到高度曝光，作品同時在巴黎A2Z畫廊與米蘭／北京Primo Marella畫廊展出。A2Z畫廊推出黎薇個展【最終還是沒有人在乎】，是藝術家繼前不久在北京紅磚美術館展覽的延續和發展，現場數百隻死雞（玩具雕塑）堆成一地，暗室牆面播放則許多人談論自己和雞之間關係的錄像，是一個不折不扣，眾聲喧嘩的現代巴比倫塔。Primo Marella畫廊一片潔白的空間，展示〈我很平靜〉裝置，同樣純淨潔白的桌子，碗盤、酒杯、刀剪等不同器物，置放於桌子邊緣，處在一種瀕於掉落摔破的臨界狀態。藝術家表示，自己患有強迫症，總是有把器物至於桌子中間的慾望， 與作品本身明顯相悖的標題，不斷地撩撥挑動著觀者的情緒神經。另外頗受好評的展覽包括上海LEO XU PROJECTS以林明弘的地毯和音響，搭配陳維〈夜巴黎〉噴墨列印相片，營造八、九十年代中國審美文化的轉折。上海BANK畫廊帶來了「政治純形式辦公室」藝術小組的個展；上海艾可畫廊展出陶輝在伊朗創作的錄像〈德黑蘭的黃昏〉；巴黎 New Galerie舉行王思順的〈全球傳播火種計畫〉，藝術家從北京開到巴黎的汽車也陳列在皮爾卡丹空間門前。香港馬凌畫廊推出台灣藝術家周育正個人策展項目〈莫里諾〉；是藝術家於英國駐村期間以結識的英國藝術家莫里諾為合作對象，透過亞洲藝術家的身分去重新演繹和再現後者的形式歷程。周育正同時受邀在Asia Now組織的系列論壇中，與法國策展人布里歐（Nicolas Bourriaud）對話。
誠如LEO XU PROJECTS掌門人許宇不諱言指出，對巴黎博覽會和市場一直充滿好奇，也和多數人一樣以FIAC為終極目標，但不會貿然倉促或盲目參加國外博覽會。「參加是一回事，但參加了是不是能做好？真的能盈利嗎？能利用這個平台去產生什麼樣的效應」？許宇選擇了ASIA NOW在巴黎初試啼聲，至少賣出陳維的攝影作品。此外，經營畫廊22年歷史，自始鎖定國際路線， 分別在柏林和新加坡設有畫廊的Arndt畫廊，開幕當天已賣出楊詰蒼一件大幅畫作和印尼藝術家Eko Nugroho的作品。艾可畫廊至少售出陶輝的一版錄像，巴黎／上海／倫敦Magda Danysz畫廊的數間法國藝術家Prune Nourry 在中國創作的作品也順利達成交易。
ASIA NOW宣布第二屆博覽會訂於2016年10月17-20日舉行，屆時規模將擴大，預訂至少三十多家畫廊參加。
Primo Marella 畫廊展出黎薇裝置《我很平靜》
香港馬凌畫廊舉辦台灣藝術家周育正個展「莫里諾」
巴黎New畫廊在會場外展出王思順《全球傳播火種》第一步，從北京開到巴黎的汽車。
Alexandra Fain 談ASIA NOW 巴黎亞洲藝術博覽會
Alexandra Fain
ASIA NOW 巴黎亞洲藝術博覽會由Claude Fain 與Alexandra Fain 父女聯合創辦，並由Alexandra Fain擔任總監。先前任職廣告與傳播業十多年，擔任奢侈品牌行銷傳播總監的Alexandra Fain，出身當代藝術收藏世家，祖父專致抽象表現主義，牙醫專業的父親也有超過35年的收藏史，並曾與人合資開過畫廊，因此她自小受當代藝術的耳濡目染。 除此之外，專致於中國當代藝術的法國DSL 收藏，Sylvain & Dominique LEVY夫婦則是近親屬的關係。
余小蕙：成立亞洲藝術博覽會的動機？
Alexandra Fain：凡和我一樣有幸到過亞洲的人，都會產生這樣的疑問：為什麼在巴黎或歐洲看不到亞洲朝氣蓬勃的藝術場景？我們當然耳聞許多市場相關信息，但我想呈現的是亞洲當下最有意思的藝術景象。ASIA NOW旨在通過挑選和邀請致力推展年輕藝術實踐，但在歐洲曝光率不高的專業畫廊，聚焦藝術家的思想和創作；並且逢FIAC舉行的難得時機，吸引前來巴黎參觀FIAC的許多世界各地收藏家的關注。
余小蕙：您是否有參考了哪些博覽會？
Alexandra Fain：我的榜樣是第一屆上海ART021，或是倫敦1:54當代非洲藝術博覽會。即那種與大型國際藝術博覽會同時舉行，精品店式的衛星博覽會，以拉近藝術家和藏家之間的關係。今年我們有幸獲得近二十家畫廊及數個策展項目參加，包括十多位藝術家來到博覽會現場。我希望締造藝術家、畫廊和藏家之間的對話，發展更親密、深入的關係——這，只有小規模的博覽會才可能達成。
余小蕙：ASIA NOW在組織上有什麼特點？
Alexandra Fain：今年是第一屆，我們採邀請的方式，由我自己、藝術總監Ami Barak 或熟悉亞洲藝術場景的專家推薦畫廊，並試圖和畫廊一起挑選每一件展出作品。ASIA NOW在以後或許發展出不同作法，例如聚焦某個國家、主題，作為串聯整個博覽會的軸線。但無論如何，我們希望能長期維持高標水準，並且促成更多好的歐洲藏家對亞洲當代藝術場景感興趣。我的目的不在引發一股中國或亞洲藝術的收藏熱潮，而是讓亞洲藝術家和畫廊進入歐美收藏家的視野。我希望打破他們對中國、印尼或其他亞洲地區當代藝術的成見和刻板印象。
余小蕙：您本身也是收藏家，如今介入組織博覽會，您怎麼看這種身份、定位的改變？
Alexandra Fain：這無關角色轉換；不論是收藏家或博覽會組織者，都與品味和樂趣密切相連。倫敦非洲藝術博覽會創辦人Touria El Glaoui 父親是藝術家，她本身也從事收藏，因此想對藏家和藝術家有所貢獻。ART021聯合創辦人應青藍本身也參與畫廊業 。我認為今天一切處於流動、高滲透的狀態， 許多人身兼藝術家、畫廊、藏家、美術館等多重身份，今天的藝術圈也多元多樣，我不想被局限在一個框框裡頭。
更多內容請見〈當代藝術新聞〉2015年 11月號 No.130
