當材質不再是被綁架的唯一籌碼
請看水墨當代性的多元文化思維
當代藝術新聞 / 台北報導
保利香港拍賣2016年春拍將於4月2至5日在香港君悅酒店隆重舉行，預展日期為4月2至3日，拍賣則於4月4至5日舉行。中國當代水墨部將以「水墨的當代性」為主題，通過少而精的作品，深度詮釋，從亞洲二十世紀早期藝術先驅到當代藝術家，在藝術之路上的探索、延伸與蛻變。他們的作品，既飽有傳統繪畫的制式與精髓，但又運用多種材質與形式，衍生出新的藝術面貌。而這些藝術探索，更是在提示人們對於傳統的認識，不是對傳統的簡單復興，而是在日新月異的社會狀態下，如何承繼傳統的淵源與文脈，同時又傳達當下社會的心理，從而產生一種有深度的當代藝術。匯聚的藝術名家包括：井上有一、林風眠、劉國松、徐冰、艾軒、徐累、郝量、魏青吉等。
國際視角下的水墨先驅
井上有一 《豪》1960年作 凍墨和紙 130.7 x 180.4 cm
在現代水墨運動中，眾多藝術先驅或通過「借古開今」，或借用「融合中西」，然以不同的方向和方式，探索水墨的新形態。日本的藝術大師井上有一，「守貧揮豪六十七年」，一筆成書。其人其作，都近乎禪。此次特別呈現的〈豪〉，亦是收錄在由海上雅臣編撰的出版全集《井上有一全書業》中的作品。
林風眠《夏涼圖》 設色紙本 68 x 66 cm
林風眠《仕女》 設色紙本 68 x 66 cm
林風眠筆下的仕女，氣質高雅，古典與現代完美結合，總是在皚皚惆悵中寄託著畫家的心緒、理想和審美追求，彷彿也有著對現實的曲折寄寓。〈夏涼圖〉，畫中國傳統仕女持扇造型，中近距離取景，鵝蛋形秀麗的臉龐上有著纖細的眼睛，淡淡的彎眉和小小的嘴。她的姿態嫺靜文雅，眼瞼低垂微微頷首，十指纖纖持扇沉思。背景中的織物重彩潑染，豔而不俗，凸顯藝術家對形象張力與色彩的體悟，在率性筆墨的同時，又帶入了東方境韻的審美體驗。〈仕女〉首現拍場是在1990年的紐約蘇富比春拍，後此件作品出版於《觀海樓藏海上書畫集》、《巨匠．園丁》。透明的白紗掩映仕女的身體，浪漫典雅，有如月下。細眉鳳眼的白紗仕女，和身後的藍色花瓶以及黃白相間的白色花蕊相呼應，在墨色渲染的黑色背景映襯下更加突出，靜坐仕女在輕煙細柳般的閒談優雅之中，又隱隱帶著一種寂寞惆悵之感。整個畫面層次分明，用筆簡練、流暢，呈現著含蓄而純淨之美。
劉國松《拼貼的山水》1988年作 設色紙本 120 x 60 cm
作為「五月畫會」的組織者以及現代水墨發聲的第一人，劉國松一直以其富有探索般的創新精神，結合其極富古典文人氣質的繪畫效果而被藏家青睞。是次拍賣，我們將會繼續呈現劉國松的作品 〈拼貼的山水〉（創作於1988年）、〈憤怒的雨林〉（創作於1999年）等多個時期的重要作品。
當代藝術家的延伸與蛻變
魏立剛《城開萬象》2013年作 綜合材料 68 x 68 cm
是次呈現的一批精良的當代藝術家作品，其中包括抽象題材類的作品，如魏立剛〈城開萬象〉，以散亂的線條層層疊加，沿用中國傳統書法的書寫性質與書寫情緒，多材質的運用使金屬化的質感與墨性產生強烈衝突。作品中儘管有西方現代藝術形式與觀念的種種影響，但其關鍵的東西，一是漢字以及漢字的結構，二是書寫性而非繪畫性。藍正輝的〈F413〉，則完全和傳統決裂，通過或觀念，或抽象的方式，去探索藝術的多元方向。魏青吉是中國實驗水墨畫領域首屈一指的藝術家，常在作品中使用易於辨識的標識、標記和標誌性的圖案，作品頗具幽默氣息。而譚軍的〈大聖〉，在新年猴年為藏家特殊呈現，不僅題材獨具魅力，且其拼貼的作品形式，在傳遞其藝術觀念的同時，更展現出藝術家在創作過程中的思路與脈絡。
藍正輝 《F413》 2015年作 水墨紙本 130 x 145 cm
魏青吉《好萊塢山上的紅旗》2009年作 設色紙本 180 x 97 cm
譚軍《大聖》 2015年作 布面綜合材料 100 x 70 cm
保利香港2016年春季拍賣會
日期：4月2至5日
香港君悅酒店 +852 2303 9899 ccip@polyauction.com.hk
更多內容請見〈當代藝術新聞〉2016年 3月號 No.134
