乃銘看展覽｜崔旴嵐—改寫動力機械裝置藝術的冰冷慣性

二十周年特刊（7月1日出刊）

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當代藝術新聞/報導

崔旴嵐

〈印瑪古〉2014, 金屬材料、機械、電子器件(中央處理器板、馬達、LED燈)、磁鐵, 270(w) x 289(d) x 175(h)

崔旴嵐〈阿勒奧瑞茲〉2017,_金屬材料、樹脂、機械、電子器件(中央處理器板、馬達、LED燈),460(w) x 190(d) x 330(h) cm.jpg

〈旴嵐星1號〉2014, 現代汽車車頭燈、鋼、晶片LED燈、鋁、散熱器、DMX控制器、電腦, 312(w) x 332(h) x 296(d)

作為一位韓國藝術家，又是如何來描述南北韓的關係呢？

崔旴嵐2014年有一件名為〈印瑪古IMAGO〉作品，倒是提出一個極為深刻又具有興味的看法。這件作品一樣是使用金屬材料、機械、電子器件…等等來做為主材料，值得深究的是，在這件作品身上，崔旴嵐透過仿生物件來展現有兩個頭腦、卻只有一顆心，且共享同一個身體的非現實物件。崔旴嵐說「這好像南北韓的關係，明明就是同一個身體，在各自有個獨立頭腦之下，卻都迫不及待去搶奪著同一顆心、想要獨享這顆心。但，人；不就像如此嗎？當雙方都在使力想要制衡對方的時候，力量其實往往彼此削弱，反而沒有辦法形成強壯的力量，這就好像現階段南北韓的關係。但，這件動態機械作品在緩速動作之下，到了最後是形成一種同步一致的動作，這其實也說明我對於南北韓未來的一種期待吧」！

崔旴嵐明(3)日起，在台中國立台灣美術館以【崔旴嵐：靈魂機械鍊金術】為題推出個展，這也是他在台灣美術館首度大型個展。這位在國際上獲獎無數、同時也相當受到眾多國際策展人歡迎的韓國藝術家，親自出席台灣首度大型個展媒體招待會，儘管征戰許多大小不等的展覽，但崔旴嵐卻緊張到講話老是卡到，話又少又不斷臉紅，簡直讓人無法將他作品的冷靜與低歛、磅礡氣勢做一聯想。但就是相當奇怪，崔旴嵐開始介紹起自己的創作時，前一秒鐘的結巴不順，順時消失得無影無蹤，說話間；俐落順暢且笑意滿滿。崔旴嵐表示，他的祖父是崔惠成是韓國第一輛汽車Sibal的設計者，爸爸媽媽又都是藝術家，因此「我從小就對機械的事物格外好奇。我小的時候就喜歡畫機械人，我當時畫的機械人並不是只畫機械人的形身，我甚至連機械人內部的結構都畫得相當清楚。再加上，我從小也就喜歡看漫畫，從很小的時候開始，我就特別會著迷強大的機械人」。「事實上，你們不覺得；人往往都是靠著機械來延伸自己無窮的欲望嗎？所以，我常會這樣想自己，現在的我；身體是長大了，但內心還是停留在自己還是小孩的那個階段。我不喜歡戰爭，因此，我常會認為這些具有生命的機械物件會帶著我們去到一個和平的小島…」。

事實上，崔旴嵐的動力機械裝置作品流露出一股少見的古典文學氣息，這不單單是因為他的創作有很大的多數是源自於拉丁文、梵文、歷史的精神啟發關係，應該是在於他的藝術屢屢穿透冰冷材質屬性；讓人感受到一股厚實而有溫暖的內在感情，這份感情源自於崔旴嵐對人性的執念，這使得他的每件作品總會帶著一股少有慈悲。只是，多數的觀眾會太專注在他作品所形諸於表面的科技、機械、動力、金屬的外衣，進而少了一份去探究作品內部他所加諸的溫度。

〈旋轉木馬〉2012, 手工製旋轉木馬、聲音系統、金屬材料、馬達、傳動裝置、中央處理器板、LED燈, 190(h) x 110(w) x 110(d)

〈庫斯土茲卡普〉2011, ,金屬材料、樹脂、馬達、傳動裝置、中央處理器板、LED燈, 220(h) x 360(w) x 260(d)

〈浮華閣〉2012, 樹脂、木、水晶、24K金箔、塑膠袋、金屬材料、風扇、馬達、中央處理器板、LED燈, 244(h) x 132(w) x 112(d)

〈稻草人〉2012, 電線、金屬材料、馬達、油壓缸、中央處理器板、金鹵燈, 370(h) x 500 (w) x 240(d)

這次在台中國美館的個展，總計會展出崔旴嵐33件經典性代表作品，從2003年跨度到2017年。崔旴嵐始終有個精神的主線在貫穿著每個階段創作，他視萬物都具有靈性、都有生命，因此他的創作就不只是在解決技術的收拾，更明確講；他的藝術是在訴諸於人性自我生命質感的剖白。他讓作品很自然地釋放出這樣的特質，而這樣的特質也成為他邀請觀者來到作品面前，不純然只是在看作品，而是能夠閱讀作品後面的歷史。例如〈庫斯土茲卡普Custos Cavum〉，講述的是守護者故事。崔旴嵐最早是從印度濕婆神獲得靈感，但他並沒依附在濕婆神的造型上，他反而是從莫哈維大沙漠航空廢棄場的飛機殘骸；甚至更遠一點推到南極洲威鬥海豹來交揉出作品的主體。崔旴嵐把兩者截然不同生命屬性與機能的生命/非生命並構成一體，那緩緩慢速的呼吸，就隨著海豹形體般的機械環節蠕動著，然後在這個形體的最上端連接著許許多多好像長出來的枝枒，上面如同精靈羽翼起伏揮動的翅膀，原來是植物的袍子，可以隨風飄落到世界任何角落，然後再長出一模一樣的庫斯土茲卡普，繼續守護著兩個不同世界的接縫入口。有件作品也相當現實性。原來有天崔旴嵐在很晚的街口正準備要回家，但眼角似乎感受到有個東西很急速掠過，他不死心地追著想要看清楚是什麼東西。好不容易看清楚原來那隨著夜晚涼風吹拂勁是黑色塑膠袋。崔旴嵐於是把這樣的靈感，轉化成〈浮華閣〉作品。只見，一只黑色塑膠袋被置身在一個彷若失重狀態上的空間，上上又下下飛舞著，自擁一份生命的丰采。

也只有在欣賞過崔旴嵐這種動力機械裝置作品之後，你或許才能一掃機械冰冷性格的慣性認為。你開始會想要進一步靠近崔旴嵐的作品前面，試著去感受到作品所傳遞出來的低低、沉沉，有規律的呼吸頻率…。

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2017年6月號 No.149

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