罐展覽｜中日鐵打出將於「罐空間」開展- 大数跨境

拙樸雅趣—日本失傳百年的鐵打出工藝

日本自古就有世代家傳各項精彩工藝的習俗，許多傳統工藝也因各家族全心意維護才得以流傳，以至今日還能欣賞到這些精緻工藝的作品，如金梨地蒔繪、七寶、漆器、金銀象嵌、牙雕、繪畫、金銀器、鐵打出器具等，這眾多類目中，鐵打出工藝則為量少質精，每件作品都各有特色，市場上流通品稀少，在藏家爭相收藏後更顯其難得與珍貴。

明萬曆

鐵錯金銀團壽暗八仙龍紋四足花器

金銀錯工藝是中國古代漢族金屬細工裝飾技法之一。最早始見於商周時代的青銅器，春秋中晚期興盛起來。又叫鏤金裝飾法。一九七三年，著名學者史樹青，在《文物》雜誌發表一篇《我國古代的金錯工藝》，主要就是談這種方法。

其製作分四個步驟：第一步是作母範預刻凹槽，以便器鑄成後，在凹槽內嵌金銀。第二步是鏨槽。「銅器鑄成後，凹槽還需要加工鏨鑿，精細的紋飾，需在器表用墨筆繪成紋樣，然後根據紋樣，鏨刻淺槽，這在古代叫刻鏤，也叫鏤金」。第三步是鑲嵌。第四步是磨錯。「金絲或金片鑲嵌完畢，銅器的表面並不平整，必須用錯（厝）石磨錯，使金絲或金片與銅器表面自然平滑，達到嚴絲合縫的地步」。此件鐵錯金銀團壽暗八仙龍紋四足花器，為鐵製，直口矮頸圓肩圓腹，自肩至腹做四段披肩狀裝飾，下承四上卷的足，整體造型端莊古樸亭亭玉立。於開光處裝飾金條、金餅如意狀裝飾，器身之上錯金銀，地紋為萬字錦地紋，裝飾紋飾有團壽紋，暗八寶紋，龍紋等，器物底部有「大明萬曆年製」款識。

工藝精湛歎為觀止，且包漿古樸，實屬罕見。

說明：帶有明代大漆圓桶盒

來源：此件為脇田真一 Wakita Shinichi先生舊藏。

尺寸：高 32.5 公分

年代：明萬曆

所謂鐵打出，就是將延展性差的鐵塊，反覆加熱，使用槌子無數次的捶打之後，延展成極薄、極輕、厚度均一的鐵板，再通過延展，絞扭，彎曲，捶打出心中所希望的立體實物。

鐵打出與鑄造法鐵器的厚重感是完全不同的風格，鐵打出是千錘百鍊之下才有的細膩肌理和如羽翼般輕巧的特質，從現有遺留下來的工法資料來看，在日本已經被認為是不可再重現的「幻之技法」。

十五至十六世紀

西藏鐵打出三足嵌銀火鉢

中國在公元前六世紀已出現了生鐵製品，根據《漢藏史籍》記載，從公元一世紀前後，鐵器製造業開始在西藏出現。《唐書·吐蕃傳》中更是談到西藏製造的鎧甲除了雙眼以外，身體各部位都鑲有鐵片。

此鉢以鐵為底，飾以銀勾紋。鉢的上圍處刻有象徵藏傳佛教的慧眼。眼珠、兩眼間倒蓮花處、腰圈與鉢的下圍皆以萬字紋為主，而眼眶、拉環與三足處則為回字紋，環繞有雲彩、火焰或衣紋等流動的紋路。

十五、十六世紀為明朝開始積極介入西藏政治的時期，故兩族往來密切，使得藏族有機會學習、了解，進而掌握、應用屬於漢人文化中的裝飾圖式和工藝技巧。帶有濃厚漢民族氣息的纏枝牡丹、長城紋、龍鳳紋、太極八卦圖及壽字等等紋飾圖案，逐漸進入藏族的文化視野中，成為其日常生活中的一個重要組成部分。

尺寸：上口徑25公分中口徑33公分高20公分

年代：十五-十六世紀

日本江戶時期

鐵打銀象嵌饕餮紋瓶掛

此件饕餮紋瓶掛，器形圓潤，外層為整片鐵打出，內層為銅，圓口鼓腹，三足配以紫檀底座；銀象眼饕餮紋為主飾、回紋為地，饕餮之貌生動形象，銀絲鈎勒細膩，佈局疏密得當，工藝繁複，充分體現了鐵打出象嵌銀的工藝。

此種紋樣來源於距今五千年前中國長江下游地區的良渚文化玉器上，饕餮是一種想像中的神秘怪獸，為一種圖案化的獸面，故也稱「獸面紋」，中國古代青銅器常用此紋飾；在薩滿教和婆羅門教饕餮當為天神或太陽神之屬，饕餮紋中對眼睛的強調，正是其作為太陽神「光明」這個特徵的描述。此器為茶道用具中兼用於暖水（瓶掛）與冬日暖手之用的火鉢，以燃炭火為主，「火曰炎上」意為光明之義，是一種能量的象徵，與饕餮紋之意相呼應，意寓深長。

箱款：象銀火鐵爐

尺寸：高21公分

年代：日本江戶時期

日本優秀的鐵打出作家非常稀少，除了明珍家族與明治時期加賀的山田宗美是大家耳熟能詳的之外，還有山田的弟子—黑瀨宗世、立野正光、小栗宗元，加賀的金澤還有一位製作鐵自在置物的著名作家高瀨好山，高岡地方則有宮嶋信行可以與之媲美。

日本江戶時期或更早

鐵打出南蠻銀鐵鍋

整器為鐵打出，鍋為南蠻鐵包銀，附鐵打出花邊葵口紋雙手柄；其蓋為錫包鐵，蓋面紋飾為鐵打出佛手與佛手花纏枝而繞，蓋鈕為花邊葵口紋銅條由細到寬，盤旋轉折，設兩點固定，與手柄紋樣相呼應，似佛手繞枝，也似飛天盤龍。

因佛手形體獨特，顏色金黃，香味持久不散，放乾亦有此香味，古人多喜種植家中賞玩，故而出現在文人畫中，也有畫一盆水仙加一隻佛手，象徵「學佛學仙」，「佛」又與「福」同音，其名又如指「佛祖之手」，佛手也為寺院清供。古時銀極為珍貴，此鍋整張銀鍛打，可見當時能使用之人亦為尊貴，但此器並無明細使用痕跡，作者又飾佛手於器物之上，故而有此推測，應為貢器或禮器。

箱蓋內及箱底款文釋：「此器也友人板垣氏所藏也明治二己巳年有故被讓矣永為我家什者也」，由此述明此器原由板垣氏所藏已久，明治二年（1869年）也就是中國清同治八年又轉為書寫此款人什襲珍藏，此器無疑為1869年之前製作的。

箱款為「南蠻打出鐵鍋」，早期南蠻銀不純，此器銀質色澤偏暗，和近代純銀成色差別明顯，也因當時技藝限制，鍋蓋鐵打出不平，故用材質柔韌性強的錫包之，由此可斷為日本江戶時期或更早製作。

整器形制古樸，氣韻生動，鐵打出紋飾細膩流暢，稀少可貴。

箱款：南蠻打出鐵鍋

此器也友人板垣氏所藏也明治二己巳年有故被讓矣永為我家什者也

尺寸：20x18x9公分

年代：日本江戶時期或更早

明珍家族算是最早的鐵打出始祖，開始於平安時代末鐮倉時代初，距今約一千多年前。當時戰爭頻繁，各自領土劃地為王又侵略他國擴張土地，武士大軍們均配全副武裝的鎧甲，從頭盔、護胸到保護手足的護甲鐵板，在沙場上衝鋒殺敵，裝備至少二十公斤以上，正常活動已顯笨重，何況武士們還要揮舞長刀衝入敵營近身作戰。於是便由當時居住在京都九條的初代出雲守紀宗介開始打造鐵打出頭盔與鎧甲讓武士穿戴，因鐵打出質輕而堅，武士行動方便，頗受好評，漸漸傳出了名聲。

到了公元十二世紀中葉，他特意打造了一套鎧甲與頭盔敬獻給當時在京都的朝廷近衛天皇，天皇甚是喜愛，提了一段關於鐵打出特性的詞：「響聲清脆響亮，光澤明亮猶如白玉一般，每件作品，都像件珍品的稀有。」從這段詞中挑出了「明珍」二字，賜予紀宗介，此後便以明珍紀宗介之名打造各種武具、馬轡及刀鐔等等。

日本江戶時期

鐵打象嵌銀櫻花雲紋燭台（一對）

燭台，中國傳統祭祀文化禮器之一，加香爐一隻，花觚一對，五件器皿成一套，合稱佛前五供。

此對燭台，由底座、燭桿、燭盤三部分組成。底座設三足而立，表面象嵌銀絲祥雲紋，飾櫻花數朵，營造雲中櫻花之景；燭桿飾螺旋紋，桿與底座銜接處外壁象嵌蓮瓣紋一圈；燭盤簡潔規整。整器造型精巧，紋飾細緻，色澤深邃，極具質感。

箱款：加州金澤住氏帶作

尺寸：盤座寬30公分高85公分

年代：日本江戶時期

日本江戶時期

明珍初代荷葉形鐵打火缽

明珍家族從桃山戰國時代就是用鍛鐵工法製作盔甲護具及武士刀、金具等金工的專家，而後將其鐵打出的工藝運用在製作火缽、花器及最受歐美人士所喜愛蒐藏的自在置物作品中，在日本金工中，常見各種「打出」工藝，意味者用一片金屬片經過捶打後塑型成作品，其特色就是材薄質輕，難度原已極高，而鐵的延展性在所有金屬中是最低的，所以難度更高。

此件作品運用鐵打出技術，將鉢體打成荷葉狀，葉脈線條曲張有致，葉緣蜿蜒更自然，樸拙之中又帶著文人的雅逸情趣。

明珍家族的作品，特別是自在置物，許多被收藏在美國大都會及大英博物館內長期展出中。明珍初代始於桃山時期，距今年代久遠，傳世作品極為罕見，此件鐵打火缽保存尚屬完整良好，更為難得。

尺寸：高16公分寬35公分長39公分

年代：日本江戶時期

到了室町末的戰國時代，明珍家據點也由京都九條遷移到了關東地區，名聲也因為戰事不斷而越發的響亮，有著日本第一甲冑師稱號的十七代明珍安家，為當時最有勢力的大將武田信玄打造了一件名為「諏訪法性之兜」的頭盔，深得信玄歡心，當即賜予信玄名字中的「信」字給他，從此明珍安家便改名為明珍信家，而明珍信家所打造的這件頭盔也伴隨著武田信玄徵戰無數次沙場，開疆闢土擴張領地。

也因為明珍信家的絕凡工藝將明珍家推向最盛的時期，而後慢慢開枝散葉，前去小田原、鐮倉、常陸、上野等關東地區設立分派，到了江戶時期更發展到了東京、姬路、廣島、高知、金澤、福井、仙台、弘前等，全國都有著明珍的分支派系在從事鐵的鍛打技藝，除了甲冑外還有馬的轡頭，武士刀上高雕裝飾的鐵鐔，到全部關節都可以活動自如的鐵自在置物，就連茶聖千利休也指定明珍家為他打造茶道具中所使用茶釜的釜鐶及火箸。

日本江戶前期

明珍吉久造

雙面鐵打出人物紋衝立

明珍吉久 (?～1664) 江戶前期的裝劍金工師，越前(福井縣)明珍家的初代，受到關原之戰後受封領地的北庄(福井市古稱)籓主結城秀康重用，本姓為井手，通稱小左衛門，最拿手的是菊花透雕，麻葉透雕和龍鳳紋多面雕的鐵刀鍔還有現收藏於大英博物館中的「鷲」置物。寬永4年6月28日過世。

此件雙面鐵打出衝立(屏風)為明珍吉久的作品，一面的構圖為中國八仙之首的李鐵拐神遊華山趕赴太上老君之約的故事，他自口中吐出一縷輕煙，靈魂隨著輕煙緩緩飄上仙界。反面則是描述中國的傳統神話-劉海戲金蟾的畫面。劉海坐在大石之上，喜孜孜地輕撫著三足金蟾，整體構圖充滿動感，人物表情生動有趣，兩面的下方皆有作家的落款和花押，衝立的邊框採用實木紅色漆雕並飾以回紋線條，使得整件作品沉穩中又帶著些許鮮活之感，實為一代大師的名品之作。（文／張雅南）

尺寸：高113.5公分

年代：日本江戶前期

另外在《姬路籓兜鍛冶明珍》中的古畫也有提到一段：「明珍所鍛打的兜和鎧等護具，刀子沒法切斷，鐵炮也無法貫穿」的詞句，可見明珍家族的作品廣受當時名門貴族所鍾愛。到了明治時期以降，太平盛世也無戰火硝煙，政府實施廢籓置縣制度並頒布了廢刀令，取消了籓主的地位，市場上也再沒有了武具與刀具的需求，以至於明珍家轉型開始著重在鐵打出湯沸、香爐、釜鐶、火箸等茶道具與自在置物、花瓶置物上的開發與打造，目前明珍本家在姬路已經傳承到了第五十二代。

日本江戶時期

明珍宗春鐵包銀嵌金壺

明珍家族自室町時代以來為相當有名的甲冑師支派，原本是專為貴族、蕃閥、武士等創作刀劍鎧甲等，分布相當廣，人數也十分眾多，武士階層瓦解後，從事武士階層的刀劍及甲冑打製的日本傳統金屬工匠頓時失去舞台，因此運用原本高超的工藝技術，創作出許多精彩的作品。目前當代為第五十二代明珍宗理。

此壺為明珍宗春所造，宗春於江戶時代嘉永元年(一八四八)年沒，而此壺推斷是在江戶天保十一年(一八四○)所打造的，雖製作近兩百年，但保存狀況良好，在蓋摘及壺身後皆有落款，此壺混和四種金屬材質，以嵌金雲龍圖紋為蓋，鍛打鐵壺壺身，皮殼細緻滑潤，在壺內及壺嘴包銀，壺底為銅材質，製作工藝十分精彩！

尺寸：高18公分寬15.5公分

年代：日本江戶時期

日本江戶時期

義光造鐵打出金銀

鑲嵌紫檀側把急須

作者義光，為江戶時期刀裝具金工師，明治維新後，改為打造鐵器茶具。

傳世作品主要為雲龍或仙人主題，此側把作品則為首見。眾所皆知，鍛造類器具，體積越小，打造難度相對增加，足見此作品成形之不易。器身內部鎏銀，用意於防銹，器身高肉象嵌鷹狸互相追逐，隱喻生動。手把用料為紫檀，器身套件皆以金銀套覆，以彰顯不凡貴氣。雖無落款，卻可以作品習慣之佈局及線條來推測，此作出自義光之手。

備註：《鐵壺之最二》第524頁原件，鐵打出金銀鑲嵌側把急須。

尺寸：高7.2公分

年代：日本江戶時期

山田宗美明治4年（1871）—大正5年（1916），加賀市大勝寺鍛冶町出生，本名長三郎，自幼就跟著父親學習象嵌及鍛金的技藝，明治24年（1891）開始研究如何從一片薄薄的鐵板鍛鐵形成花器、置物、器物等鐵打出方面的技藝。而後積極參加國內外的展會，將日本的鍛金技藝推廣到全世界，明治29年（1896）參加日本美術展覽會、明治33年（1901）巴黎萬國博覽會、明治39年（1906）美國聖路易斯萬博會，並在各個大會中獲得金獎。大正5年（1916）被皇宮宮內省內定為技藝工匠中最高殊榮的帝室技藝員身份，不過非常可惜在發表前幾天山田卻因病而急逝了。

高瀨好山明治2年（1869）—昭和9年（1934），加賀石川縣的金澤出生，自小就學習了狩野派的繪畫，14歲時前往神戶在一間專門外銷歐洲的陶瓷器的貿易會社學習技藝，也開始了自在昆蟲的探討與研究，24歲在京都設立工房，明治到大正時期製造了許多栩栩如生，全部關節都可以活動自如的鐵打出昆蟲自在置物，而受到歐洲人的喜愛和極高的贊賞，至今也還津津樂道。

宮嶋信行明治3年（1870）—大正4年（1915），福井縣明珍係名人、高橋為太郎的高徒，北陸高岡的鍛金師，與山田活躍於同一個年代，明治37年（1904）參加美國聖路易斯萬國博覽會時得到了金賞獎，為北陸地方鐵打出的頭號代表人物，1903年由高岡搬到京都繼續從事鍛金的工藝。

明治時期

鐵三足香爐

此件香爐由鐵打出技藝而成，造型古樸，簡約大方，幽雅靜謐。器型呈鬥笠狀，香爐底部三足穩穩而立，器身口及蓋口以銀包邊，香爐蓋配以六瓣花形銀摘鈕，頗顯靈動雅致。

整器造型線條流暢，素鐵拙樸，卻又創意十足，打破了傳統香爐的格局，融合時尚元素，極具現代感。

尺寸：徑12.5×高8公分

年代：日本明治時期

明治時期

駒井製鐵嵌金方盒

庭園竹蝶花卉紋

駒井家是京都的刀工家，最有名的是弘化年間的駒井慶任，一八四二年生的駒井音次郎曾特別前往肥後學習鑲嵌技術，在廢刀令後，音次郎便把鑲嵌技術從刀具轉移到外銷物品的裝飾上，在歐美大受好評，還曾在聖路易萬國博覽會中獲獎，是明治時期的金工代表人物。其作品多流傳至歐美，在日本本國十分少見。

高4.5公分　長10.5公分　寬7.5公分

以上介紹了幾位在日本有著一定地位又耳熟能詳的鐵打出金工師生平，讓大家了解其一二，但是陸續因為工作之便欣賞了多件作品後發現，鐵打出技藝其實不只唯獨在日本出現，就如同此次文中所披露的幾件鐵打出作品中，除了明珍家族明確落款物件之外，另外還有著中國饕餮鬼面紋路的掐絲象嵌，中國大明年號的落款火缽，由此可證早年在中國也有著鐵打出的工藝，但器形與工法和日本的技藝有著異曲同工之妙，兩相對照之下各有其不同的特殊之處，著實在能夠讓人細細去品味把玩與欣賞。(文／張雅南)