大数跨境
0
0

徐天敏:以笔墨绘时代,用艺术立天下的金陵画派巨匠

徐天敏:以笔墨绘时代,用艺术立天下的金陵画派巨匠 艺甄堂订阅号
2025-09-19
1
导读:在中国近现代美术史上,有一位将个人艺术生命与国家发展、国际交流深度绑定的大家——徐天敏。




在中国近现代美术史上,有一位将个人艺术生命与国家发展、国际交流深度绑定的大家——徐天敏。他不仅是江苏省美术家协会的奠基者、金陵画派的第三代领军人物,更以开创性的“工业景观山水”拓宽了中国画的边界,用七十年艺术生涯书写了一部新中国美术的“交流史”与“创新史”。


少年立志

从艺专学子到革命美术工作者

1928年,徐天敏(原名徐天民)生于安徽天长,自幼便对绘画有着浓厚兴趣。1941年,他考入淮南艺专美术班,正式踏上艺术道路。彼时的他,不仅专注于画笔技法的打磨,更在时代浪潮中找到了艺术的方向——解放时期,他投身群众美术宣传工作,用画笔传递革命精神,这段经历让“为人民创作”的理念深深扎根于他的艺术观中。


1949年,旅大文艺工作者会议召开,时任华东军区第三野战军政治部美术队副指导员、《华东战士》画报美术编辑的徐天敏参会,还获亲笔题字“为建立部队人民文艺而努力”,这份鼓励成为他此后深耕美术事业的重要动力。解放初期,他进入中央美术学院华东分院进修,1955年毕业,系统的专业教育为他奠定了中西融合的艺术基础,让他成长为兼具革命实践经验与专业素养的新型美术家。

执掌艺坛

从江苏美协奠基到金陵画派掌舵

作为江苏美术事业的开拓者,徐天敏的身影贯穿了江苏省美术家协会的发展历程。1956年,“中国美术家协会江苏分会筹备委员会”成立,他是核心创始成员之一,初期担任副秘书长,与傅抱石、亚明、张文俊等大家并肩,为江苏美术事业搭建起最初的框架。1980年,他在江苏省美协第二次会员代表大会上当选副主席兼秘书长,成为协会实际工作的“操盘手”,牵头组织展览、培育人才,推动江苏美术逐步走向繁荣。


1993年,在江苏省美协第三次会员代表大会上,徐天敏当选主席,正式接过傅抱石、亚明的旗帜,成为金陵画派第三代掌门人。在他的带领下,江苏美协持续举办全省美术展览,开展学术研讨与对外交流,推出了一批在全国颇具影响力的画家与作品。他还多次与亚明一同带领林散之、宋文治等江苏美术名家出席全国性活动,让金陵画派的影响力进一步扩大。

艺术丰碑

四次国之委托,两度国际出征

徐天敏的作品,始终带着“为国立传”的厚重感与“向世界发声”的使命感。他一生中四次承担国家级创作任务,每一件作品都是时代的印记。


1950年周年之际徐天敏受政治部邀请为社会主义国家列宁、斯大林绘制肖像画

1950年,27岁的他受命为列宁、斯大林绘制巨幅肖像,作品融合苏派造型的严谨与东方艺术的含蓄,开创中国官方为外国领袖造像的先河,随后送往莫斯科参加“中苏友好月”,并被苏联中央博物馆永久收藏;1963年,他为雨花台烈士纪念馆创作油画《英勇就义》,以纪念碑式构图定格先烈壮举,成为几代中国人的集体记忆;1984年,中国画《崂山清泉》被中国美术馆以国家典藏规格收藏,画中清泉飞白、云烟缭绕,既有传统笔墨的精妙,又具现代构图的宏阔,被誉为“新中国山水画推陈出新的里程碑”;1987年,联合国总部为中国代表团会议大厅定制主视觉作品,他的《黄山云海》在层层筛选中脱颖而出,悬挂于纽约联合国大厦,向世界展现中国山川之美与东方审美之韵。


徐天敏油画《插秧》

在国际舞台上,徐天敏更是中国画的“传播者”。1958年,他与吴作人、傅抱石组成中国美术家代表团,携《插秧》赴莫斯科参加“首届社会主义国家造型艺术展”,这幅充满生活气息的作品被苏联《星火》杂志整版刊发,获“东方现实主义的新声”评价,在欧洲巡展时引发热烈反响;1974年,他以团长身份带领江苏国画名家赴加拿大,在蒙特利尔、温哥华举办“中国画大展”,其作品《南京紫金山天文台》用水墨融合现代科技与金陵古韵,被《环球邮报》、《星岛日报》等十余家媒体报道,称赞“中国画家把科学画成了诗”。此次展览吸引超十万人次参观,加拿大政府更破例以国家购藏方式留存全部作品,创下中国官方美术团体在北美展览的最高规格。

革新之路

开创工业景观山水,重塑金陵画派风貌

提到金陵画派,人们总会想到傅抱石的“风雨山水”、亚明的“生活风情”,而徐天敏则以“工业景观山水”为这一画派注入了全新活力。作为与傅抱石、亚明并称的金陵画派三大巨匠,他在继承传统的基础上另辟蹊径,将大桥、水坝等现代工程元素融入山水画,打破了传统山水仅聚焦自然的局限。


他的“工业景观山水”绝非简单的工程写生,而是艺术的再创造。《长江大桥全景图》、《葛洲坝水利工程》等作品中,巍峨的桥梁、宏伟的水坝与山川河流和谐共生,展现出“人类智慧与自然伟力相融”的新型山水美学,传递出“现代工程是人与自然对话新语言”的审美理念。在艺术表达上,他采用全景式构图,兼顾工程的宏伟与山水的深远;笔墨上融合传统韵味与西画透视、光影;色彩上以青绿山水对比工程设施的灰色调,形成“既传统又现代”的独特视觉效果。


傅抱石以传统笔墨写时代气象,亚明以中西融合探创新路径,徐天敏以工业景观拓题材边界,三人以各自的开创性贡献,共同铸就了金陵画派丰富多元的艺术面貌,也回答了“传统中国画如何表现现代生活”的时代命题。

薪火相传

定评审标尺,留艺坛风范

徐天敏的影响力,不仅在于作品,更在于他为美术行业留下的“标尺”与“精神”。他连任中国美术家协会第四届理事,主持制定新时期美术创作多项行业标准;在第六届全国美展任评委、第七届全国美展任总评委时,提出“思想精深、艺术精湛、制作精良”的“三精原则”,这一原则被写入此后历届全国美展评审条例,影响至今。


他还与刘开渠、黄胄、陈大羽、林散之、启功等艺术泰斗交厚,时常书信往来、题字赠墨,在艺坛享有极高声望。如今,走进雨花台仰望《英勇就义》,步入联合国凝视《黄山云海》,在全国美展见证青年画家成长,我们仍能感受到徐天敏的艺术力量。


从淮南艺专的少年到金陵画派的巨匠,从国内美术事业的推动者到国际艺坛的交流者,徐天敏用一生证明:真正的艺术大家,既能以笔墨绘就时代画卷,更能以作品立心、立国、立天下。他的精神,至今仍在江苏美术乃至全国美术界延续,激励着后辈以艺术为桥,连接传统与现代、中国与世界。


徐天敏老师作品欣赏


《峡江胜览》1987年 2.8平尺


《悬空寺》1990年 4平尺


《黄山雨后》1994年 4平尺


黛嶂拥青川1993年 4平尺


《遥望泰山南天门》1991年 4平尺


《皖南秋色》1987年 4平尺


《黄山松云》1980 4平尺


《金沙深秋》1982年 4平尺


《岱宗雄姿》1985年 4平尺


《归鸟鸣泉》1987年 8平尺


《岱宗烟云》1982年 8平尺


《黄山云起》1981年 8平尺


《春山图》1994年 8平尺


《松风泉韵》1989年 8平尺


《南岳耸翠》1985年 8平尺


《幽深秀丽的山邨》1982年 8平尺


《黄洋界深秋》1994年 8平尺


《峡江吟》1988年 12平尺



















深耕书画艺术,专注文化传承

用心甄选精品,专业极致服务



关注我们
带您到名家大师手中取作品

艺甄堂|艺术赏析
 -   E N D   -


详情咨询

13311576585   

       






【声明】内容源于网络
0
0
艺甄堂订阅号
文化艺术聚集地,传承艺术精品,感悟文化魅力 每晚16:00,为您讲个故事
内容 262
粉丝 0
艺甄堂订阅号 文化艺术聚集地,传承艺术精品,感悟文化魅力 每晚16:00,为您讲个故事
总阅读218
粉丝0
内容262