那如雾一样弥散的《蓝》

     在很多年以前，有那么一段时间电影《蓝》被我深深迷恋。那是一种至今回想起来仍无法准确言说的感觉。

     或许是当时太年轻，不明白为什么这样一个故事可以阐释“自由”？这是从电影主题上的困惑。另外就是，那些围绕主角周围设置的角色，除了迷惑我这个年轻影迷更准确地理解导演要传达的意思之外，还有什么更重要的作用？还有，那些“意蕴悠长的隽永画面”（这个形容来自于一本介绍基耶夫洛夫斯基创作生涯的书，虽然拗口但很准确），与厚重深沉的配乐让人回味无穷余韵悠长。

      但是，以上这些还不是最让人难忘的，最最让人难忘的：是片中的黑场。它竟然可以如此精准传达角色情绪又如此打动人心……这是在以往的观影体验中从来不曾体会到的奇妙感觉。  

      除了如上这些要素，当然还有比诺什，以及全片弥散的如雾一样的蓝。

      在反复“阅读”之后，我又找来《白》、《红》、《维罗妮卡的双重生活》。虽然也会发出：为什么最后法国薇罗尼卡回到了家，而她的父亲竟仍然活着？剧情中那个拾荒老太婆的出现是什么意思？亚历山大的木偶怎么就利用了薇罗尼卡了？这样的疑问。

      但更特别的是，当影片中出现一只巨大的蝴蝶道具，让我产生了西方当代电影大师与东方古国伟大思想家，在相距2300年的时空，以不同方式对话这种错觉。这些莫名的疑问和错觉，带着某种震颤触动着我，使我产生一种被轻微电击的快感……

在《维罗妮卡的双重生活》中很多镜头加了金色滤镜

      之后，每每拿出这些影片重温，一旦有新的体会和发现，那种包裹住整个身体和头脑的电击感让人久久沉浸。

     因为这些影片，我开始寻找与基耶斯洛夫斯基有关的一切。这种热情持续了相当长一段时间。

      之后，我找到了他，在大卫芬奇的《七宗罪》之前6年拍摄的《十诫》；找到了与他同国籍的电影大师波兰斯基。他俩甚至毕业于同一所学校——波兰洛兹电影学院——基耶斯洛夫斯基连考三次才考上。

      当我看到一本关于他的采访书籍，国内译本序言是由张元2003年写就，而《绿茶》同样上映于2003年时，不禁产生了《绿茶》的构想来源于《维罗妮卡的双重生活》这种也许是毫无逻辑的联想……

      而同样是大卫芬奇，他享誉世界也同样被我所热爱的《搏击俱乐部》是否也是受到《维罗妮卡》的启迪？

波兰斯基1981年重返洛兹电影学院

      之后我反复质询，这位大师的作品哺育了多少后来者？而他，又得益于谁？

      结果把栏杆拍遍，无人会、登临意——即使是他亲口叙述的话语，你也无法找到准确的思想路线。因为这个自称没有足够的想象力、天赋和智力的人，并不把所有人的通透理解当作准星，历经创作的寂寞寒冷之后，他也不会介意观众的掌声稀稀落落。

      “当你创作一些东西，你又真不知道它会是什么样子——因为你永远不可能真正知道——而结果是你碰巧触及了某个人的命运时，你会觉得很快乐。”这才是他所追求的。

      他也从不想成为任何人的助手，但愿意为肯·卢奇、费里尼、伯格曼甚至奥森·威尔斯冲咖啡，纯粹是因为想看他们怎么做事情。他认为莎士比亚、卡夫卡、陀思妥耶夫斯基这些作家比电影更重要。

      所以，当得知他早已于1996年3月去世时，竟然有深深的挫败感：三部曲竟然是他生命终结前的最后作品，如果不是在不到55岁就英年早逝，他可以有更伟大的作品诞生。正像他在自述中提及，他也遗憾安德鲁·塔可夫斯基已经死去一样。

      特别是，随着时间的推移，当我越来越难再有当年的观影体验，他说过的那句话就会不由自主地浮现在脑海：“我以前对电影的许多期盼和想法即使现在仍记忆犹新，但其中的迷思已全部消失了”。