【讲座回顾】吕越：设计与艺术并行——关于艺术赋能的创新价值- 大数跨境

央美中法艺术与设计管理学院

2025-11-06

2025年11月2日晚，中央美术学院时装设计专业创建人与学术带头人、著名设计师吕越教授应邀在（中法）艺术与设计管理学院举行专题讲座《设计与艺术并行——关于艺术赋能的创新价值》。本场讲座由时尚设计管理工作室邓鹤老师主持，以时装设计与当代艺术的交融互动为主题，为师生们开启了一场创新思维的探索之旅。

讲座现场

1 关于讲者

吕越，教授、设计师、策展人、艺术家，中央美术学院时装设计专业创建人与学术带头人，博士生导师、博士后导师。她是中国最具影响力的时装设计先行者之一，跨越教育、品牌与艺术多个领域。作品曾在世界各地重要展览亮相，并被多家国际机构与收藏家收藏。自2007年起，她策划并推动国际时装艺术展在中国落地，近年来将视野拓展至当代艺术策展，与多家顶级美术馆合作。其艺术创作以装置为主，常以阴阳哲思与东方意象对话世界文化，代表作包括《比翼》、《蝴蝶夫人》、《云裳》等。曾获中国金榜设计师、中国十佳服装设计师、中国服饰色彩大奖、杰出人物奖、中英文化交流艺术教育贡献奖等荣誉；先后编著出版《时装艺术·设计》、《时装设计·品牌》、《悠悠云裳》等教材和著作十余部；多次出任国际时装比赛的评委，多次受邀与国际时装相关机构合作。

2 讲座内容

吕越教授在开场就点明了艺术设计的三重境界：第一重是将传统技艺发挥到极致；第二重是实现经典与当代生活的有机融合；第三重则是运用观念或语言艺术塑造时代新形象。她强调，艺术不仅具备当代性特征，更能赋予时代深刻内涵。艺术以多样的创新方式为时装赋能，正推动时装向艺术品的升级转型。

吕越老师在讲座现场

在探讨艺术赋能时装的具体实践时，吕越教授系统梳理了多种实现路径。她首先分析了设计师与艺术家的合作模式，通过伊夫·圣·洛朗的蒙德里安裙、村上隆与Louis Vuitton的合作系列以及三宅一生与蔡国强的跨界合作等经典案例，生动展现了艺术与时尚的对话可能。此外，吕越教授还介绍了借助艺术品赋能的方式。她特别提及了2024年蓬皮杜艺术中心举办的“La traversée des apparences”展览以及巴黎卢浮宫举办的“LOUVRE COUTURE”展览，两者都通过艺术展品与时装作品并置，呈现出艺术与时尚的深度交融。

针对艺术价值的赋能路径，吕越教授以自身创作为例，分享了将传统文化元素进行当代转译的实践心得。她强调，对博物馆藏品与非遗技艺的借鉴不应停留在符号层面的简单挪用，而应致力于实现创造性的当代转化。在其代表作品《蝴蝶夫人》中，非遗蓝染花布工艺通过灵动的蝴蝶意象，与不同的展陈空间对话，展现出多维度的视觉表现。此外，《福叠》《小龙》《中国印》等作品，也都体现了她将传统工艺精髓融入当代设计语境的创新探索。

关于创新思维的培养，吕越教授提出了多元化的探索方向。她建议既要从历史传统中汲取灵感，也要积极拥抱新技术带来的可能性。在讲座中，她列举了2004年Philips展览中的交互技术、智能传感器的应用，以及莱卡弹力面料、杜邦纸服装以及3D打印等技术在时尚领域的创新运用。同时，她也强调艺术家与设计师双重身份之间边界的模糊性。以三宅一生等人的创作实践为例，说明了艺术思维对设计创新的促进作用。

讲座现场

为了帮助同学们建构对时装艺术的系统性认知，吕越教授还梳理了时装艺术的发展脉络与理论框架。她从“ART TO WEAR”的起源谈起，并阐释了时装艺术的两极理论，指出功能性与审美性并非二元对立，正是在两极之间的滑动才呈现出不同的设计效果。此外，她认为金字塔理论生动说明了时装艺术的价值定位：位于塔尖的时装艺术，其艺术高度与塔基的产业附加值相辅相成，共同推动整个行业的价值提升。

讲座现场

在探讨艺术赋能的本质时，吕越教授强调了个体独特性与审美力的核心价值。通过分析艺术策展、时装艺术国际展览、当代设计师作品与毕业生创业案例，她提出，艺术赋能就是用自己所长强化差异，审美力乃是最宝贵的核心竞争力。她进一步指出艺术品在提供情绪价值方面的独特优势，阐述了“无用之用”的深层理念。

3 交流问答

讲座最后的交流环节气氛热烈，同学们就艺术与设计的融合问题与吕越教授展开深入对话。针对非专业学生如何进入时尚领域的困惑，吕越教授表示，设计与艺术本就紧密相连，建议通过多观看展览、多参与实践来培养艺术感知力，这些积累都将成为未来理解生活与文化的宝贵财富。

同学在交流环节提问

对于艺术品与服装并置的创新价值，吕越教授指出，这种展示方式将时装从T台延伸至艺术策展语境，开拓了新的表达空间。她鼓励学生要培养艺术家的思维方式，从创作本源出发，才能实现真正的原创。

吕越教授在交流环节回答同学提问

本次讲座，吕越教授通过对时装艺术系统的理论梳理、丰富的案例分析和深入浅出的讲解，完整呈现了艺术赋能设计的创新图景。她以“设计与艺术并行”为主线，从三重设计境界的建构到非遗技艺的当代转化，从科技与设计的融合到艺术思维的培养，层层深入地揭示了艺术赋能设计的创新价值。整场讲座不仅让同学们了解了当代时尚与艺术的关系，也为我们思考设计与艺术的并行发展开辟了新的视野。