国乐名家新专发布 | 《炫·幻——马向华二胡原创作品演奏辑》HQCDII正式出版发行！心弦共振，勾勒炫幻东方声景- 大数跨境

首页

国乐名家新专发布 | 《炫·幻——马向华二胡原创作品演奏辑》HQCDII正式出版发行！心弦共振，勾勒炫幻东方声景

中国唱片

2025-11-22

导读：八首原创新作，融汇传统文化与现代电子——“弦凝岁月悲欢色，心寄乾坤炫幻真”

古琴

△ 点击此处购买专辑

中国唱片“中国当代国乐名家原创作品集”系列之《炫·幻——马向华二胡原创作品演奏辑》HQCDII正式出版发行，由二胡演奏家马向华，携手作曲家刘思军及其团队倾力打造。以琴弦为引，用新二胡的节拍带领听众步入一场传统与现代交织的听觉幻境。

△ 点击观看专辑宣传片

专辑《炫·幻》收录八首全新创作的二胡作品：《炫》《忆中的双人舞》《幻》《山海》《如风》《罗曼蒂克的邂逅》《书汉辞》《赛博朋克》。在传统民乐底蕴与现代音乐创作技法的碰撞与融合中，探索当代二胡音乐创作与演奏的更多可能。聆听之间，既能感受到演奏者对音乐本真的执着坚守，亦能体会中国民乐在当代语境中所焕发出的鲜活生命力。

褪去浮华，回归本真

于千年文脉与当代觉醒中热情绽放

八首原创新作，融汇传统文化与现代电子

心弦共振，勾勒炫幻东方声景

-专辑实拍图-

专辑·序

—— 陈其钢

指下生根，心底有静，

激情为弓，思考至用，

守正传统，创当代意境。

马向华

向上滑动阅览

中国当代最具影响力的二胡演奏家之一，音乐教育家。现任中央音乐学院教授、博士研究生导师。中国民族管弦乐协会理事、北京音协二胡学会副会长。CCTV中国器乐电视大赛评委、国风组合音乐总监，活跃在国内外音乐舞台和教育领域。

马向华自幼便展露音乐才华，师从陈建新、苏安国、冯智皓、聂靖宇等多位著名二胡演奏家，尤其是在高中至研究生期间，跟随著名二胡演奏家刘长福教授学习，奠定了扎实的演奏基础和深厚的音乐修养。演出足迹遍布美国、加拿大、德国、法国、日本、新加坡等多个国家和地区，举办了多场独奏音乐会。与英国皇家爱乐交响乐团、法国交响乐团、东京交响乐团、夏威夷交响乐团、中国爱乐乐团等许多国际顶尖乐团合作，长期活跃于国际艺术节、音乐节及重要演出中。

从艺至今，出版发行个人独奏专辑十余张，这些作品不仅展现了其过人的音乐素养及潜力，也充分展现了她敏锐潇洒、优美清新的音乐风格。“刚则气势如虹，柔则细腻感人”，她总能以最真挚和朴素的情感展现自己最独到的音乐魅力。正是这种刚柔并济，风格全面的演奏特点以及出色的演绎和乐坛影响力，使她成为众多著名作曲家作品首演的最佳合作者。如1999年，与广播交响乐团在北京音乐厅首演黄安伦的二胡协奏曲《敦煌古谱四首》；2002年，在东京首演了著名作曲家石井真木的二胡作品《人间如梦川》，她还与中国爱乐乐团首演了著名作曲家陈其钢的《逝去的时光》二胡协奏曲版，获得高度评价；2004年，与夏威夷交响乐团合作演绎了谭盾的胡琴协奏曲《卧虎藏龙》。参与创作改编曲目：二胡室内乐：《聆月》《九儿》《绽放》《鹊桥仙》《南泥湾》《天穹乐音》《玫瑰人生》《辰星之影》《热情的探戈》；二胡重奏：《橄榄树》《查尔达斯》；二胡协奏曲：《千江有水》——为二胡、手碟与交响乐团而作。

马向华的演奏风格以情感真挚、技巧娴熟、文化厚重而著称。她的演绎以敏锐而精简的表现手法为特色，不刻意炫技，却能深入人心。这一风格不仅使她在国内广受欢迎，也让她在国际舞台上赢得了众多赞誉。“马向华一直用责任和使命不断修正前行之路，始终在追寻音乐艺术的本真，因为只有真、善、美的东西才能经得起时间的考验，经得起历史的推敲，经得起生活的校验”（《乐器》评）。法国乐评更是对她的演奏给予极高的评价，赞扬了她在音乐中的文化表达与艺术感染力。作为演奏家与教育家的她，不仅是音乐的传播者，更是中国文化的守护者与开拓者。

自序

向上滑动阅览

手抚琴弦，恍若轻抚过数十年的光阴。二胡非木石，于我早已化为血肉与呼吸的延伸。每一次指尖所触，不是冷硬的弦，而是脉搏的跳动与心血的温热。人生悲欢，似都在这两根弦之间起伏低回。

弦音有时苦涩，有时清亮，渐渐懂得，弦的韧性与人心相通——愈是经受磨砺，愈能发出沉潜而洪亮的声音。弦是直的，而心却要如流水般迂回婉转，于规矩方圆中求得灵魂的升华。

从青涩的登台，到足迹踏遍国际舞台，琴声既响彻过庄严的殿堂之上，也曾飘散于旷野的清风明月之间。舞台于我，早已不再是证明自己的战场，而是一方供奉纯粹艺术与灵魂共鸣的净土。每一次登台，都怀揣着对音乐的无限虔诚，对聆听者的无上感恩。舞台之上，灯光如织，弦动之处，心潮奔涌；面对一张张虽被岁月刻蚀、却为琴音骤然点亮的面孔，才真正体悟到何为“大音希声”。庄子曰：“天地有大美而不言。”音乐非为炫技，而是生命自身的吐纳与回响。原来弦音之真味，不止在高山，亦在流水之畔，在寻常巷陌间，在无言而深切的灵魂共鸣里。

“炫”，曾是少年眼中唯一的光。那时怀抱二胡，如怀抱一柄利剑，以为征服高难的曲谱，博得满堂喝彩，便是音乐的全部意义。四十余载弦上春秋，终于识得“炫”之真味。它非浮光掠影的技艺展示，而是生命底蕴在弦索上的磅礴燃烧，此刻的“炫”，是黄土的浑厚，是江水的奔腾，是千年文脉在当代血脉中的热情绽放！它挣脱了表象的浮华，成为灵魂深处对于艺术的热血喷发。

而“幻”的迷雾亦随之澄明。唯有弦上凝结的岁月悲欢，土地精魂，在时光沉淀后愈发厚重。“幻”，并非虚无，而是穿透表象后触摸到的真实——是弦音与宇宙脉搏的共振，是有限生命向无限艺术苍穹的虔诚仰望。当岁月渐深，才彻悟艺术的真谛并非一味求新逐异，而在于洗尽浮华，回归本真，当浮华散尽，唯余此心此弦，在寂静中与天地对话。

此刻，无需多言，只愿听者以心相和，在流转的音符间，能够触摸到一个执着于音乐本真灵魂的温度，聆听这穿越时空，在“炫”彩夺目的民族血脉深处，对于生命“幻”化不灭的永恒清音。

弦凝岁月悲欢色

心寄乾坤炫幻真

刘思军音乐总监/作曲

向上滑动阅览

著名作曲家，中央音乐学院音乐人工智能与音乐信息科技系教授，博士生导师；现任中国电影家协会理事。1970年9月出生于音乐世家，1994年毕业于中央音乐学院作曲系作曲专业、管弦系圆号专业，获双学士学位并留校任教，分别师从于杜鸣心教授和张振武教授。并在2001年与2011年分别获得电子音乐作曲专业硕士学位、博士学位，师从张小夫教授。2006年作为公派访问学者身份，赴意大利罗马Santa.Cecilia音乐学院进修电子音乐作曲一年，师从Giorgio.Nottoli教授。

创作涉足诸多领域，已出版个人音乐专辑：第一交响曲《无终》、第二交响曲《盛世东方》、《新疆乐记三首》及电子音乐专辑CD《呼伦湖的背影》。2016年为北方昆曲剧院创作大型昆曲史诗《飞夺泸定桥》的全部音乐，开启了昆曲与交响音乐的跨界探索并获得业内的一致好评；2013年为深圳舞协创作现代舞剧《四月的海》。2017年创作歌剧《复活》；2019年为武汉爱乐乐团委约创作个人第二交响曲《盛世东方》；2020年为北京交响乐团委约创作的交响诗《奔跑的勇士》获得文旅部“百年百部”佳作精品推广工程；2020年5月交响曲《没有共产党就没有新中国》在中国音协主办的“第七届交响乐之春”中首演；2020年6月上演了《北京故事》《镌·刻》两部音乐剧新作。力求在创作中探索民族音乐与交响乐、电声音乐的新型匹配与组合。

在影视音乐创作中收获丰厚，20多年间曾为百余部影视剧作曲，这其中包括大型纪录电影《厉害了，我的国》，电影《红河》《天狗》《鲁迅》，以及《手机》（与苏聪、徐之彤共同完成）等；为电视剧《黎明之前》《心术》《民兵葛二蛋》和《媳妇的美好时代》等创作音乐。

近年来获奖履历：电影《舞爱》获得2020年第十届希腊布里其斯国际电影节“最佳原创音乐奖”；电视剧《黎明之前》获得2012年第九届广电协会颁发的“优秀作曲奖”；古琴协奏曲《粉蝶》获得2018年第三届琴台·敦煌杯作品展演大赛铜奖。

近年来原创电影音乐获提名奖履历：电影《倾城》获得2013年第29届中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”提名；电影《旗》获得2015年第30届中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”提名；电影《一纸婚约》获得2017年第31届中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”提名；电影《坐着火车上北京》获得2019年第32届中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”提名；电影《幸福的滋味》获得2020年第33届中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”提名；电影《天眼风云》获得2018年第14届长春电影节“最佳音乐奖”提名；电影《倮·恋》获得2011年第3届澳门国际电影节“最佳音乐奖”提名。

或许每个现代人的心中，

都有过罗曼蒂克的邂逅，

都有过记忆中未了的双人舞，

都曾经迈着碎步追逐山海经中的节奏，

在幻与炫中访询着书汉辞的清澈与甘甜，

梅花箭竹间赛博朋克如风随行，

让新二胡的节拍带着我们在时间与空间的维度中回荡、畅想、云游……

—— 刘思军

徐梓瑞古琴

向上滑动阅览

自幼与音乐结缘，六岁启蒙于钢琴艺术，八岁开始学习古琴。凭借卓越表现，他于2022年以优异成绩考入中央音乐学院附中，师从著名古琴演奏家赵晓霞教授，开启专业的研习之路。

习艺路上屡获殊荣：2021年分别获得亚太青少年国际器乐锦标赛古琴、钢琴组别三等奖，同年在新加坡“和乐杯”国际古琴邀请赛事中摘得银奖；2022年获得紫霞琴院考评活动“最佳进步奖”；2023年摘得第四届新加坡南洋国际音乐大赛古琴专业少年组金奖。2024年荣获“海陆丝绸，古琴观澜 ”海口国际古琴艺术节职业组一等奖；2025年，在马来亚大学第三届国际音乐邀请赛中国民族器乐组中，斩获少年组金奖。同年8月获得“凌云音乐奖 ”中国民族器乐比赛，古琴专业少年B组金奖。并于同年9月获得“修竹水云杯”古琴少年组金奖。

参与多项演出实践：2022年参加中央电视台⾳乐频道《童声唱》节⽬录制，同年于贵州⼤剧院参演“青春献礼，强国复兴有我”专场音乐会；2023年7月赴巴黎参与“雅集”古琴音乐会传播丝弦清音；2024年参演由广西民族乐团主办的礼赞中国音乐会；2025年1月参加美联星晨10周年交响⾳乐会与前辈们同台演出；2025年6月经严格选拔，参演第七届《自古英雄出少年》⾳乐会，联袂北京⺠族乐团及指挥崔媛媛，成功演绎新作品《程婴救孤》。

XUAN HUAN

作曲：刘思军杨洋编曲：杨洋

二胡：马向华

声纳破界，于静默中起惊涛

弦音创世，以炽热写就诗篇

东方古韵，自山水间问世界

未来回响，于喧嚣外存清音

于融合中藏本色，于喧嚣中见真我。答案不在音符里，而在弓弦摩擦的电流中，在传统与现代的猛烈对撞中。

作曲：刘思军编曲：李昱霖

二胡：马向华大提琴：郎莹

时光如尘，落定无声。一段白丝带在虚空中浮沉，像是从旧梦中飘来的信物，轻抚过沉寂的心海。记忆的弦被悄然拨动，未尽的对话、未完成的舞步，在无声处重新回响。

这是一场隔着生死的对望，是移植的心跳与未逝的温柔之间，永不休止的缠绵。红梅与白梅，在身体的边界与时间的缝隙中相融；而那个发现丝带的瞬间，现实与往事碎裂交叠——他看见的，究竟是哪一个梅？

爱从未离去，只是化作了星光，在每一次呼吸间明灭。低回的旋律里，是谁的叹息在徘徊？又是谁的身影，在音符的缝隙中，一遍、又一遍，与他相拥而舞？

作曲：刘思军李子罕编曲：李子罕

二胡：马向华

以幻为径，以真为归，是音之流转，亦是心之澄明。

此间的“幻”，是超然物相、直抵本源的灵觉观照。作品挣脱具象的束缚，任弦音自在流淌，织就一片光尘浮动、意境空濛的声景。以音写意，以幻求真。每一个音符皆若幻境中浮游的孑孓，在虚实舒卷之间，终成“借幻见真”的生命领悟。

作曲：刘思军王雨洛编曲：王雨洛

二胡：马向华古琴：徐梓瑞

一音既出，可见宇宙万象；众声归寂，犹见山海苍茫。

弦音轻起，似鸿蒙初辟，引人游思于一片杳渺无垠之境。

音符流转间，仿若置身天地之间，山川湖海在指间腾挪，神祇异兽于音中隐现。

作品乐思源自上古奇书《山海经》，以宏大的叙事张力将古老神话的深邃底蕴与现代音乐的表现手法相融，勾勒出一方奇幻诡谲的东方神话世界，气势磅礴之中亦含抒情叙述之美，主题段落尤显辽远旷达。

作曲：刘思军南国宪编曲：南国宪

二胡：马向华

西行，这里是汉唐使者走过的驼铃古道，也是商队与经文往复穿梭的文化长廊。穿越千年的风裹挟着沙粒掠过耳畔，烽燧残垣间烟火犹温，仿佛时光从未走远。

乐曲旋律时而舒缓，如微风拂过绿洲；时而急促，似风沙掠过戈壁。西域的苍茫辽阔与二胡的灵动悠扬巧妙融合，叙事性的曲调将“风沙漫卷丝路，驼铃随风远扬”画面徐徐铺展，只一刹那，便邂逅了千年。

作曲：刘思军戴翎编曲：戴翎

二胡：马向华

每一粒情愫坠入柔软的弓弦，慵懒了音符，敲碎了怅然……斜阳里舒展腰身，漫无目的。悠然松弛，玻璃杯上朦胧的光晕点燃了爱火，心中悸动，浮想联翩……回眸浅笑，不过一场微醺的浪漫。

爵士味十足的开场，瞬间渲染了整首乐曲的氛围。潇洒不羁的旋律，不经意间映射了内心的孤傲，流露了对美好的大胆谋划与憧憬。闲庭信步的遐想，淡然处之、泰然自若。得与失，一笑之间，这般优雅。

作曲：芦乐妍编曲：芦乐妍

二胡：马向华

音律雕琢汉风长卷，缓缓铺展楚汉的文魄与气概。柔婉的旋律如墨染素绢，洇开云纹般的涟漪；跳动的节拍似月光回眸，照耀一往深情的缱绻。

你可闻长乐钟鼓，未央笙歌。一音一风骨，一律一豪情，化作史笔如铁的铮铮傲骨。一字一珠玑，一语一苍茫，你可知每一卷《书汉辞》，宛如一扇雕花木牖。轻启之间，道尽人间最朴素的悲欢。

作曲：刘思军郑润泽编曲：郑润泽

二胡：马向华

流光霓虹，电波冲击，浑沌琉璃……天马行空，突破束缚，超越自我……

这首作品乐思出奇，打破观念的束缚，更像是一部新生代思想绽放、生命变革的主题曲。别致的和声安排与超乎寻常的旋律走向，让音乐增添了无穷色彩。音乐篇幅虽短小，却铺展了对未来生活高效、多元的无尽遐想。漫无目的的叙事手法，像是开放的命题，你自己就是答案。

与以往专辑不同

马向华首次为每首作品撰写演奏札记

收录于专辑内页之中

从演奏者视角解读作品内涵与演绎思考

△专辑内页展示（部分）

MORE

录音花絮

滑动查看更多

录音团队

庞岩

北京九紫天诚An3 Music Studio录音棚主理人，录音师、混音师。录音领域广泛，成功胜任了众多大型音乐项目的录音与混音工作，并与众多一线艺术家、作曲家、艺人和歌手深度合作。代表作品包括：歌曲《我们一起远航》（周深、谭维维、刘和刚）、《还没长大就老了》（成龙）、《我是一只船》（谭维维）、《叮咛》（毛不易）、《雪花》（冬奥会主题曲）等；马久越专辑《聆听中国1》《聆听中国2》；张艺谋作品《对话·寓言2047》；交响乐作品《大国丝路》《风景对话》《梦桥》《融合之光》等；歌舞剧《青春铸剑221》《红楼梦》《李白》《昭君出塞》《孔子》等；电视剧《天下长河》《斛珠夫人》等；纪录片《太空的见证》《中国奇谭林林》等，以及“2022年北京冬奥会”“2025年中央电视台春节联欢晚会”等。

江松松

中国京剧音像工程音效总监，中国戏曲学院录音艺术客座讲师，清华大学声学与录音艺术客座讲师，中国国家音乐产业基地中唱园区·九紫天诚录音棚创始人，An3 Music Studio录音棚创始人。录音领域非常广泛，担任众多大型项目的录音，并与众多一线艺术家、音乐家、歌手与艺人合作。包括：为杭州第19届亚运会、第29届奥林匹克运动会闭幕式、中国金鹰电视艺术节开幕式、中国中央电视台歌舞晚会、CCTV中国电视歌手大奖赛颁奖晚会、中华人民共和国公安部春节晚会、北京电视台春节晚会、澳门回归10周年晚会、庆祝西藏自治区成立40周年歌舞晚会等大型晚会担任录音总监；为《红色娘子军》《格萨尔王》《孔子》《昭君出塞》《李白》《大国丝路》等大型舞剧和大型情景音乐会担任录音总监；为张艺谋《对话·寓言2047》、成龙《还没长大就老了》、谭维维《我是一只船》、“筷子兄弟”《小苹果》、刘涛《红颜旧》等担任混音师；为2009宋祖英鸟巢夏季演唱会、2009李玉刚悉尼演唱会、谭晶上海世博会音乐会等大型音乐会担任现场录音师；为多部电影《四世同堂》《唐吉珂德》《武林外传》《黄金大劫案》《第一次》《焦裕禄》；纪录片《聆听中国》《孙中山》《金砖之国》等担任混音工作。担任发烧碟《聆听中国2》《白蛇传》《茶心》等专辑后期混音工作；为多部电影《只有芸知道》《四世同堂》《唐吉珂德》《武林外传》《黄金大劫案》《第一次》《焦裕禄》；纪录片《聆听中国》《孙中山》等担任录音总监和音乐终混师。

-END-