象征着自由与个性的街头艺术走进画廊，会是一幅怎样的景象？BEYOND THE STREETS大型街头文化展览强势登陆上海，SuperELLE作为独家时尚合作媒体，率先带大家体验一番街头艺术带来的巨大魅力。
本次展览与PERROTIN画廊展开合作，占地超过11000平方米，规模之大堪称亚洲之最。展览以涂鸦和街头艺术为重点，展出了全球近100位杰出涂鸦及街头艺术家的沉浸式装置、绘画、雕塑、摄影、影像、时尚等作品，就连任贤齐也前来观展打卡。
7月25日晚，SuperELLE携手PERROTIN画廊，围绕BEYOND THE STREETS大型街头文化展览开启了一场热闹非凡的超级之夜。活动当晚，BEYOND THE STREETS主理人兼策展人Roger Gastman亮相晚会现场，与《欣漾SuperELLE》编辑总监兼出版人诸葛苏佳一同为此次活动庆祝致辞。
左：BTS主理人Roger Gastman
右：《欣漾SuperELLE》编辑总监兼出版人诸葛苏佳
Roger Gastman还为观展来宾介绍了此次大型街头艺术展览的详细内容，在缤纷跳跃的色彩氛围，愉快轻松的交流互动中，Roger对街头艺术的热爱也在无形之中传递到人群，感染着每位现场观众。
右：赫斯特大中华区首席执行官Daisy Wang
从左至右：诸葛苏佳，Amanda Bessette，
俞伊文(Iris Yu)，Roger Gastman，Dorothy Hui，Pius Yiu
除此之外，还有参展艺术家OG slick、Marshall Lacount、KC Otis等等现身超级之夜，与活动嘉宾来了次零距离互动。街头艺术家们的幽默感是与生俱来的，他们的艺术作品描绘出了个人世界的小小缩影——是绝对自由、富有新意、各具特色的存在。
从左至右：Amanda Bessette，Yan Sun
Roger Gastman，OG Slick，Dezio
街头文化的感召力与青年群体的生活模式形成良性同步，展览不仅仅是艺术作品带来的视觉轰炸，更是将街头元素与具象化的生活场景相融合，篮球场、台球场、音像店、唱片店等场景装置被“搬”进室内，结合别具一格的街头元素再次创意呈现，勾起观众的情感共鸣。
街头文化的脉络早已遍布青年群体生活的方方面面，此次超级之夜，SuperELLE还邀请了街舞团队前来助阵，引爆潮流氛围。
BEYOND THE STREETS携手众多艺术家登陆上海举办亚洲首展，也进一步推动了街头艺术、涂鸦艺术、以及其他的非主流艺术流派对亚洲地区的影响。Roger Gastman表示：“在上海展出将彰显这一文化的全球化程度，同时为涂鸦和街头艺术在新地域的发展创造教育平台，同时还能为全新观众呈现这一文化的历史。”
面对这场空前的大型街头文化展览，SuperELLE还邀请到了策展人Roger Gastman、以及艺术家Felipe Pantone、Pose进行了更深度的交流，走进他们的世界，来看看第一视角下他们眼中的街头艺术吧！
SuperELLE：此次BEYOND THE STREETS首次登陆中国举办展览，可以说说你的感受吗？
Roger Gastman：能够在上海这样一座历史悠久的城市举办我们的亚洲首展，我们深感荣幸。在2018年推出展览时，我们一直有个雄心壮志，就是将展览推向全世界，让每个人都能更深入地了解涂鸦和街头艺术在不同亚文化中发挥的重要作用，看到它在现实生活中实现是一个非常值得骄傲的时刻。
SuperELLE：为什么选择上海这座城市作为BEYOND THE STREETS的亚洲首站？
Roger Gastman：我们曾多次讨论过在哪里举办我们在亚洲的首场展览，但上海确实对举办我们的展览表现出了绝对的兴趣和热情，而此次的合作伙伴CMC Live和Perrotin在实现这一切的过程中也发挥了重要作用。
SuperELLE：BTS作为一个多元化的综合性展览，此次的策展活动你更看重哪一部分的呈现与表达？
Roger Gastman：所有部分都同等重要。我们既是讲故事的人，又像是历史学家，我们的目标是以最真实的形式展现这些故事，并且尽可能多地介绍令这个社区持续发展近50年的规则制定者和标志性人物。由100多位艺术家共同完成一场演出绝非易事，我们与许多了不起的人合作，他们也在帮助我们将这些精心策划的体验变为现实。
SuperELLE：创立BEYOND THE STREETS之初，有发生什么令你至今印象深刻的故事吗？又是因为什么契机而萌生这个想法的？
Roger Gastman：我们是一个很小的团队，所以我们的集体创作能力总是给我留下深刻印象。从我们的巡回展览到我们在洛杉矶的旗舰画廊和商店的所有活动，BEYOND THE STREETS总会有新的东西出现。
SuperELLE：对你而言，BEYOND THE STREETS最珍贵的地方是什么？你希望通过它来向外界传达什么声音？
Roger Gastman：在新秀加入展览的同时，我们也要确保跟还在与我们共事的街头文化发起者、组织者以及名人保持活跃的状态。涂鸦和街头艺术的故事已有近半个世纪的历史，因此有很多值得分享的东西，并且我们一直在努力保持这段历史的活力，让尽可能多的人了解和欣赏这段历史。
SuperELLE：作为街头艺术运动的重要推手，你认为涂鸦艺术对青年文化的发展起到了怎样的作用？
Roger Gastman：它为年轻人提供了一个传播信息的平台。很多时候，人们往往会将自己不了解的事物边缘化，涂鸦和街头艺术等艺术形式也被如此看待。因此，继续支持和激励这些新生代艺术家非常重要，同时举办像BEYOND THE STREETS这样的展览，也能让其他人真正了解和接受这场运动。
SuperELLE：具有什么特质的街头艺术家会率先引起你们的注意？
Roger Gastman：我一直在寻找下一个目标。我喜欢看到更大、更疯狂、更精致的东西。山寨作品总是层出不穷，但当我看到有人的作品是独一无二的，并且需要大量的工艺和精力才能完成时，这些作品就会脱颖而出。
SuperELLE：与传统艺术相比，街头艺术更加现代、自由、开放。街头艺术也对音乐、时尚等产生了巨大影响，可以跟我们谈谈你的理解与看法吗？
Roger Gastman：所有这些亚文化总是以这样或那样的方式联系在一起。音乐、艺术和时尚它们都是表达的形式。创造力是普遍的，因此交叉是不可避免的。我们已经多次看到了这一点，比如从 FUTURA2000 与 The Clash 的合作，以及这些年来艺术家、时尚品牌和街头服饰品牌之间的合作，合作的力量比以往任何时候都要强大。
SuperELLE：文化碰撞让街头艺术更加多元丰富，在你眼中BEYOND THE STREETS的未来式会是怎么样的呢？
Roger Gastman：对于BEYOND THE STREETS的未来，我认为它将变得更加宏大、更加喧闹、更加多彩、更加刺目！
SuperELLE：从12岁开始的涂鸦艺术到现在的数字艺术，你能分享一下你作为艺术家的心路历程吗？是哪些重大改变或转折点塑造了你现在的艺术风格？
Felipe Pantone：当然！我作为艺术家的旅程始于12岁的涂鸦。我一直很喜欢在街头画画，总觉得这是表达自己的一种自然方式。随着时间的推移，我开始接触艺术，这为我打开了一个全新的世界。涂鸦让我有机会去旅行，体验不同的文化，这对塑造我的风格至关重要。它们影响了我的艺术表现，让我能够探索新的技巧和创意。
SuperELLE：你的作品以模拟与数字融合而闻名，这个概念是如何产生的呢？它对你个人来说意味着什么？
Felipe Pantone：模拟与数字融合的概念是我在尝试不同媒介时自然而然产生的。对我而言，它代表着连接过去与未来，将传统技巧与现代科技相结合。在个人层面上，这是一种令人兴奋的方式，可以推动艺术的界限，创造独特和创新的作品。我在涂鸦和网络中长大，这个融合概念也代表着我个人对这两种世界的联系。
SuperELLE：你曾经有说过：“光和色彩是视觉艺术的本质。”这种信念是如何影响你的风格以及使你的作品中频繁使用大胆的颜色和渐变的呢？
Felipe Pantone：确实，光与色彩是艺术家的本质工具。考虑到当今产生的大量图像，视觉艺术家需要创造强烈的影像。我使用大胆的色彩和渐变色，是为了创造引人注目、充满活力的作品。
SuperELLE：作为一名视觉艺术家，你的作品如何评价数字革命和当前时代的呢？你希望向观众传达什么信息或情感？
Felipe Pantone：作为视觉艺术家，我的作品经常评论数字革命和我们生活的当前时代。我希望传达这个世界的快节奏、不断变化的特性以及科技对我们生活的影响。它是对现在的一种反思，也是对未来可能的一瞥。通过我的艺术，我希望引发思考，让人们思考艺术与技术之间的关系。
SuperELLE：通过参加 "BEYOND THE STREETS "活动，你希望在个人和专业层面上获得什么呢？
Felipe Pantone：参加“BEYOND THE STREETS”对我来说是一个难得的机会，无论是在个人还是职业层面上。我希望能够与更广泛的观众建立联系，向新的人群和艺术爱好者展示我的艺术。这是让我作为艺术家成长并在职业生涯中取得新的高度的机会。
SuperELLE：即将在上海举办的展览“BEYOND THE STREETS”是一件意义重大的活动。你希望参观者能从你的展览作品中收获什么呢？你期待引起什么样的情绪和想法共鸣？
Felipe Pantone：我对“BEYOND THE STREETS”终于登陆亚洲感到非常兴奋，尤其是在如上海这样一个重要且充满活力的城市。策展人Roger Gastman在同一个地方汇聚了涂鸦和街头艺术的历史，从它的起源一直到今天。我认为观众会享受这次旅程。我个人也很期待很快能去那里参观展览！
SuperELLE：你的艺术作品以色彩鲜艳、层次丰富而著称，并融入了日常的废弃物品。这背后的创作灵感来源是什么呢？你希望通过作品传达什么信息给大众呢？
Pose：一开始我从每天都能立即接触到视觉语言的地方进行艺术创作。不是通过教育或者博物馆，而是通过吵闹、无法无天的年轻同胞。街头标志、涂鸦、漫画、滑板图形、DIY朋克摇滚和嘻哈传单等大胆的日常表达——这是我成长的视觉语言，所以对我来说，它仍然是最有价值和最有效的沟通方式。
SuperELLE：你的个人生活非常有趣丰富，你还会与女儿们一起看《小飞象》或者妻子童年看的旧书，这些日常对你的艺术有什么影响吗？
Pose：我想这会提醒我在做艺术的时候要保持一种童心和探索的状态。通过这些想象能让我睁大眼睛，看到正在发生的一切，每一个小小的纹理、物体、颜色或图片都可能值得研究，因为它们可能有一个故事要讲。
SuperELLE：你的作品多种多样，既有大型户外壁画，也有复杂的工作室作品。你创作不同类型作品的方式有什么不同吗？
Pose：我试图让最终产品自然地反映出它所处的环境，以及它将在哪里度过余生。在宁静的工作室里创作的作品，意味着生活在收藏家的家中，将更加亲密和有条理，而在室外创作的作品，在一个充满活力的城市里，将会更加鲁莽，大声和自然。
SuperELLE：从涂鸦艺术家到融合插画、字母和漫画美学的流行艺术家，你的创作历程是怎样的呢？
Pose：完全出乎意料的是，我从来没有带着任何最终目标或目的地进行涂鸦，我只是想通过它尽可能多地绘画和体验生活，所以我感到非常惊讶和感激，它带我踏上了这样一段环游世界的旅程。这么多年过去了，这让13岁的我完全惊呆了!
SuperELLE：你在自己的网站上有提到 "我从与作品的关系中获得了极大的满足感" 能深入探讨一下这种关系吗？它是如何影响你的创造力和工作效率的呢？
Pose：这听起来可能很奇怪，但我最喜欢的工作时间是在整个过程中放松自己的时候。仅仅被直觉和当下意识所引导就是一种很好的体验。基本上，我从来不知道最终的作品会是什么样子，所以当我完成这个过程时，就像一幅画开始向我介绍自己，我们可以开始建立一个来回的对话。每个人都有不同的身份，故事和态度，我试图让这幅画最终完成的关系是一种经历。
SuperELLE：这次参加在上海举办的 " BEYOND THE STREETS "展览的感觉如何呢？你期待上海的观众会如何回应你的作品呢？
Pose：我非常激动能参加在上海举办的如此强大而重要的展览。我非常希望上海的观众可以自由地探索我的作品，与我的作品互动，毫无保留地接受我的体验!
首登亚洲的BEYOND THE STREETS可谓是当代艺术世界里最具传奇色彩的艺术运动，不仅为全世界富有才华与创造力的先锋艺术创作者们提供了施展才华的舞台，这些年还在持续不断的为街头艺术革命者们发声。
在街头艺术领域深耕多年的Roger Gastman于2018年启动了BEYOND THE STREETS - Los Angeles艺术节，游客可以自由拍照，甚至在另一个展厅打碟, 出门还能在复刻经典街区壁画的公共装置之间滑板。轻松随意的氛围颠覆了传统观展模式，跳脱出常规框架，让展览也流淌起了新鲜的血液。
2019年，BEYOND THE STREETS还曾落地纽约布鲁克林最潮、最In的威廉斯堡, 在Twenty-Five Kent 大厦占据整整两层楼的展出空间。即便是在疫情肆虐的 2021年，BEYOND THE STREETS依然势头不减, 以艺术来鼓励人们坚持热爱生活，仅凭2天的线上拟展览就收获了巨大的流量。
(2019年 " BEYOND THE STREETS "纽约)
而在2023年，也就是今年，BEYOND THE STREETS和Perrotin贝浩登画廊合作，将席卷全球的街头艺术带到上海。作为推动街头艺术发展的主要力量之一, 这也绝非是欧美潮玩艺术的一次空降，而是文化场域的一次对接，以及对大众创造力的一次热烈庆典。
由Roger Gastman策划的BEYOND THE STREETS让全美每年刮起一阵庆祝街区创造力的剧烈风暴，也让观众有机会见证街区艺术近半个世纪起起伏伏的历史。这次Roger Gastman又把这场“风暴中心”带至上海，展览时间为7月25日至10月7日，还等什么赶紧搜索“BEYOND THE STREETS”购票，前往贝浩登PERROTIN画廊亲自体验一番吧！
摄影：卢文劼
编辑：Rare Chen
设计：Chummy
图片来源：品牌官方、艺术家IG
