揭秘《落梅风》幕后，一部古色古香的话剧是怎样炼成的？

话剧《九人》今年不一样。

《落梅风》是一部古装传奇探案剧，三位女性因一桩谋杀案而身陷囹圄，白色囚衣能困住身体，却绑不住思想之自由，正义之匡扶。哪怕草木摇落，哪管风雪欲来，歌谣吟，且闻梅城拍案惊奇：

九人们希望每一年的话剧都能做到推陈出新，今年《落梅风》不同以往的最大特色：借古人之精魂讲述一个古装探案传奇故事，将当下时代女性面临的选择与困境投射其中，既是一部在表现形式上古香古色的“中国话剧”，又是一场在主题上让现代人代入感十足的时代剧。

这当然是因为九人一直不曾忘记自己所坚持的初衷——“用话剧的形式探讨当下公共领域值得被探讨的议题”，《落梅风》中一个是貌美娇弱的小娘子，一个是恃才傲物的美画师，一个是魅力果敢的妙寡妇，透过这三大女主的人生轨迹，不单只为侦破贾生溺毙之悬案，更多是用理性的角度剖析女性觉醒的历程，以多视角去探讨在社会压力膨胀、权利倾斜、偏见重重之下，女性个体的抉择该何去何从。

老配方不变，食材百味出新。且看古装话剧《落梅风》三大特色：

舞台尽显古风之韵，给观众带来最优化的视觉之美。

《落梅风》的故事背景设定是架空，为确保与故事相符合的舞美呈现，舞台的整体设计风格借鉴了些许古风传统元素。

舞台基本格局是现代的单点透视多层次的镜框式舞台，整体色调偏黄亮调，更为柔和。灯光呈现除了一般性正向打光，不少特殊场景使用到从舞台底部向观众席的逆向打光。

另外，舞台的设计理念最初是希望呈现更强烈的视觉冲击，比如通过黑白色调来暗示男女的对立，或者像是歌舞剧《芝加哥》中用大面积的铁栅栏一样突出明显的牢房特征。但在舞美与导演经过多番讨论后，斟酌了两个问题：真正的“禁锢”在哪里？存在的“矛盾”是否是如黑白分明，你死我活？之后，最终确立《落梅风》的舞台设计理念，通过日常化的意象，比如屋宇、窗格、阑干，带有强烈权力色彩的公堂、监狱体现出“禁锢”在生活中无处不在。

据了解，在舞台经典意象的呈现上会有很多小惊喜，相信在8月29日——9月2日期间到现场观看的观众朋友们会有意外收获。

“皮影戏”看头十足，引领诸多传统元素纷纷登场。

皮影不仅在《落梅风》故事中起到非常重要的作用，而且增强了更丰富的话剧体验。剧组的“民间艺术家”们将把皮影戏搬上话剧舞台，你方唱罢我登场，戏中人终成看戏人。

同时，我们结合自身话剧特点，从舞台距离人物大小以及人物形象贴合度方面考量，导演和皮影组一起设计皮影形象、确定表演方式。

关于皮影的人物形象设计，据皮影小组人员介绍，主要来自于演员的人物形象，在此基础上，又参考很多皮影画稿，最后根据人物特点做了些别具一格的设计，大家应该一眼就能看出皮影对应的角色。

皮影的整个制作从无到有，其过程极具挑战性，因为传统皮影雕刻师傅至少需要好几年的功底才能做到雕刻起来行云流水，并且在《落梅风》中呈现的皮影操作主要是悬空操作，相较有幕布做支撑的传统皮影操作难度更大。

于是，皮影小组通过现场观摩学习皮影表演、与皮影老师傅切磋请教、搜集资料自学并且加之练习去完成雕刻。从概念的成型到实施方案的反复讨论实验，雕刻及操作皮影的反复练习，总共历经大半年的时间。

随着对皮影艺术的深入接触，越学习越了解到这门手艺的复杂精妙，九人剧组希望以致敬的心情在舞台上将这门手艺呈现到最好。

最后，皮影小组工作人员还卖了一个关子：融入的皮影元素，操作环境和操作手法都“不那么传统”，呈现出来的效果自然也“不那么传统”了，至于究竟如何？还是要前往现场一睹为快。

除此之外，《落梅风》大部分的配乐都是现场乐器弹奏，原创的主题曲、戏曲、武术等传统元素将为观众呈现一出超值的现场live享受。

服饰美，人物的古装服饰搭配根据其性格各有差异，既不失古风之典雅，也将铮铮风骨彰显于细微之处。

武群英一袭黑纱裹英气，她开办女学堂，教她们能文能武，这身黑衣素裹彰显出武群英豪气又不失沉稳的性格作风。

冯时这一书生扮相，服饰的颜色搭配以蓝色为主，衣袍简单利落，凸显一股儒雅风貌。