Weekend·会展周末丨赴一场来自内蒙古大草原的艺术盛会

《草原灵境》
前  言

《草原灵境》不仅仅是一场展览，它是艺术家李波在过去十余年间，以画笔为通道，进行的一场深沉而执着的文化寻根与精神重塑之旅。

步入展厅，我们首先被一种静谧而沧桑的气息所包裹。这里的人物——那些蒙古族的面孔、牧马人、搏克手、奶茶馆中的寻常身影——似乎并非静止于画布，而是从遥远的时间深处缓步走来。他们身上没有戏剧性的叙事，没有写实主义的精确描摹，而是被一种更具永恒性的语言所塑造：那源自古老石窟艺术的凝练与斑驳。

李波近年来的创作，在精神与形式上主动向石窟壁画这一东方艺术瑰宝汲取养分。他有意摒弃了传统油画的叙事性与技巧范式，转向对画面本体的纯粹探索。色彩在画布上互相渗透、叠加、沉淀，线条在隐与露、藏与显之间游走，共同构成一种呼吸般的视觉节奏。这种独特的处理方式，使得每一幅作品都成为不可复制的、独一无二的心灵痕迹。尤为动人的是创作过程中的“打磨”与“渲染”。艺术家不追求完满的呈现，反而通过层层覆盖与偶发性剥离，主动营造出时光侵蚀般的残缺美感。这种“以不完整而求完整”的智慧，正是东方美学的精髓所在。斑驳的肌理如同记忆本身，模糊了时间的边界，既指向过往的辉煌与沉淀，也向未来的观者敞开无限遐想的空间。

因此，我们看到的并非某个特定时代的场景记录，而是一种经过提纯的“种族记忆”的视觉显影。这些形象仿佛穿越了几个世纪的烟云，凝固在画面之中，承载着一种集体的纪念与不可避免的遗忘。李波并非在描绘历史，而是在尝试修复一种文化的灵韵，用当代的艺术材料，连接起草原文明古老的精神图谱。

本次展览集中呈现了艺术家自2010年至今创作的多个系列作品。这既是对其阶段性艺术探索的一次系统梳理与集中展示，也是一次诚挚的邀请。我们邀请观众暂时远离喧嚣，沉浸于这片由色彩、线条与时光共同构筑的“草原灵境”之中，去感受那份超越时代的静穆、深厚，以及在残缺与斑驳之下，生生不息的文化脉搏。

愿这些作品，在这座充满“人性与爱”的艺术殿堂内，能成为触发您内心回响的零光片羽。

画家李波

《万马奔腾新时代》刘亚江作品展

前  言

甲辰辞岁，丙午迎新。吾本楚湘子弟，归栖故里长沙，于李自健美术馆启此马年开春之展，名唤“万马奔腾新时代”，以丹青为马，以点线为歌，诉赤子情肠，幸甚至哉。

余生于湘江之畔，长于岳麓之侧，楚水汤汤育我灵秀，五岭巍巍铸我风骨。屈子骚韵自幼浸润于心，《离骚》有云“乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路”，先贤笔下骐骥之雄姿，是家国赤诚之写照，亦是吾心中奔腾之美的向往。湘楚之地，钟灵毓秀，既具“沅有芷兮澧有兰”的清芬雅致，亦有“驾八龙之婉婉兮，载云旗之委蛇”之激昂舒展，此刻入血脉的浪漫与坚韧，乃楚人独有的情怀与天性，随我半生创作，从未稍离。

身为湘人，对故土的眷恋藏于油彩肌理。每念及岳麓松涛、湘江波影，故里阡陌间的烟火气息，便觉笔下丹青顾望怀愁。

踏足蒙古高原，见穹庐之下万马踏云、回风卷草之景，心头骤然激荡。手握长杆的牧人，在马背之上骁勇豪迈，竟与楚人浪漫炽烈遥相共鸣。楚人之浪漫，是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的执着；草原之壮阔，显骏马踏破风沙、纵横无疆的坦荡，二者相融，铸就天地情怀。

画马，不取驯顺之态，独钟奔腾之姿。或踏裂长云，鬃毛飞扬如楚骚辞章之跌宕；或驰骋旷野，蹄声铿锵似湘水击石之雄浑；或昂首嘶鸣，气韵轩昂若湖湘英豪之磊落。每一笔勾勒，皆藏故土之思，思岳麓层林尽染，思湘江百舸争流；每一抹浓彩，皆含草原之念，念广漠晨曦破晓，念穹庐牧歌悠长。“饮余马于咸池兮，总余辔乎扶桑”，吾以长调为辔，以丹青为池，让笔下之马，涵盖着楚骚的浪漫，广漠的豪迈；展现湖湘子弟的家国情怀，天地行者的开阔胸襟。

丙午马年，万马奔腾恰合崛起之气象。吾归乡办展，以马为媒，牵楚湘之韵与草原之魂，诉赤子之心与奋进之志。愿观展诸君，能于点线间见楚韵华章，于骁腾中感时代脉搏，在人马合一和谐中寻得心中所向。愿这奔腾之势，化作奋进之帆，共赴山河壮阔、万象更新的时代。

衷心感谢自健馆长及美术馆全馆同仁的辛劳付出，倾注心力，成就画展之圆满。

刘亚江