昨天（5月18日），泰洋系艺人张颂文现身公司，带来了一场主题为“演员究竟是什么”的讲座。与其说是讲座，它更像是一堂4小时的内部分享课程。现场，张颂文与参与讲座的Manager、Agent聊了聊艺人与团队的合作方式，还与泰洋系艺人、泰洋恒星学员、泰洋星河练习生等进行了表演互动，让大家能够感同身受地领悟课程的内核。
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演员是一个“做梦”的职业：荣誉感是必备要素
张颂文在演员身份之外，已任母校北京电影学院表演老师多年，也曾是多位演员的私人导师。
此次公司内部讲座，张颂文以“你的梦想是什么”为切入点，结合自身经历，讲述了其对“演员”二字的理解。他表示，在从事演员这个职业之前，似乎并不明确自己的梦想是什么，是同事的一句“人怎么可以没有梦想”点醒了自己。
后来生活已经稳定的张颂文，毅然辞去工作，来到北京电影学院求学。校门口“北京电影学院---梦开始的地方”横幅，更是令他很有感触。
在张颂文看来，演员是一个“做梦”的职业，它可以让自己体验到在日常生活中无法想象的人生。而如果说你选择成为一个演员，就必须得拥有“虚荣心”和“荣誉感”，只有不断渴望被别人关注，才有可能成为最闪耀的那一个。
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大浪淘沙如何脱颖而出：做让观众有共鸣的演员
据统计，现在中国市场上有近33万演员，如何能从中脱颖而出，成为艺人和艺人服务团队所面临的最大挑战。张颂文在讲座中，针对这一问题提出了自己的见解。
他认为，“作为一个演员，颜值、作品、人设、话题度、专业度、敬业度、辨识度、口碑、甚至‘命’都可以成为这个人脱颖而出的特质，但最重要的还是演技。其他的因素可以成为敲门砖，但演技才是演员得以长久生存之道。毕竟在庞大的社会市场中，每一位观众都有对演员演技进行评价的权利。”
张颂文还说道，表演是没有答案的，“一千个观众就有一千个哈姆雷特”，想要得到观众的认可，最重要的一点就是让他们产生共鸣。
随之，张颂文设计了一道“双人练习”表演题，邀请现场的泰洋系艺人进行演绎，用“真看、真听、真感受”的方式，生动讲解了“做一个和观众有共鸣的演员”的重要性。
不仅如此，张颂文还亲自进行了表演示范，他对表演细节的把控和情绪变化的精准演绎，引发现场掌声不断。
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演员的“敏感和天真”是他们最珍贵的品质
在本次讲座中，张颂文还与泰洋系的艺人服务团队（Manager和Agent）聊了聊艺人在日常工作中的感悟。他说由于“演员”这一职业本身就有被瞩目、被放大的属性，所以演员在日常生活中都会有着不一样的“敏感”和“天真”。
但其实这种“敏感”是演员最珍贵的品质，正因为这种“敏感”，才能够让演员进行瞬间的角色转换，并且“天真”也是激发演员想象力的源泉。所以艺人服务团队在面对演员的敏感、脆弱与天真时，一定要给予更多的耐心、理解和支持。
在聊到艺人和公司团队的日常相处时，张颂文谈到，其实对于艺人来说，工作团队（Manager和Agent）的身份是多元的，他们不仅是艺人工作的管理者，是艺人事业的开拓者，也可以成为艺人的知心朋友。所以Manager和Agent如果对演员表演有一定的了解，双方就能产生更深入有效的沟通。对此，讲座现场的泰洋系员工也深表认同。
最后张颂文总结到，第一，演员要学会推翻自己的第一个想法，第一个表演方案往往是所有人都能想到的，但“最优秀的表演”总是出人意料却又恰恰合乎常理；第二，演员在表演中要学会“惜字如金”—“能不说台词就不说”，肢体动作的表演永远比台词表演更有力量；第三，演员一定要保持长期大量的观影习惯，这样才能不断提升美学认知。
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